“嗯……”安德烈的視線落在了眼前的清單之上,隱隱發出了沉吟的聲音,閱讀得非常仔細也非常認真,微蹙的眉頭可以感受到他的專注和投入。
安迪不由抬起頭看了安德烈一眼,然后稍稍壓低了聲音,“你閱讀出一個所以然了?”
安德烈抬起了眉眼,坦然地回答到,“當然沒有。”那理所當然的表情倒是讓安迪愣了愣,隨后就笑著點點頭表示了同意,“如同一座小山般的項目,然后那位紳士在短短一個月之內就這樣挑選出了一大堆,老實說,我覺得那些項目,即使半年都不一定可以閱讀完畢,所以,我怎么可能知道這些挑選出來的項目到底意味著什么。”
安迪釋然,“眼前每一個字都能夠讀懂,但組合起來到底意味著什么,我卻沒有任何概念。突然就對自己的工作產生了懷疑。”
“最下方有標注。”馬修坐在旁邊提醒到,“藍禮做了注釋。”然后瞥了安德烈一眼,沒有說話,但意思卻再明顯不過了。
安德烈立刻就領悟過來了,挺直了胸膛,“高中時候的標注,我怎么可能全部記得。更何況,以前讀莎士比亞的時候,藍禮的筆記看起來就像天書。”說到這里,安德烈的記憶就再次變得鮮活起來,“還記得查理他們嗎?偷偷摸摸地翻閱藍禮的讀書筆記,試圖抄襲抄襲,結果什么都看不懂,哈哈,那群笨蛋!”
安德烈和馬修在斗嘴的時候,安迪的視線卻落在了清單正下方,果然以不同的字體做了備注。
不過,不是想象中的標注,而是什么“暴風”、“白鴿”、“青草”之類的奇怪標注,閱讀起來就好像天書一般。
“安德烈?”安迪滿頭問號地呼喚了一句。
安德烈回過頭來,察覺到了安迪困惑的視線,他也閱讀了一下備注,“哦,這些都是十四行詩里的詞語,代表著不同程度的含義。這還算好了,以前高中的時候,藍禮都是用拉丁文詩歌來做標注釋義的。”
安迪滿頭黑線,看向了藍禮,“這算是密碼嗎?”
“你知道這份清單的價值到底多少嗎?”回答的不是藍禮,而是馬修。
沒有深入解釋,但在座都是聰明人,頓時都明白了過來:現實生活里最具價值的往往是無形產品,比如知識,比如品牌,比如形象,因為這些內容都是無法簡單用數字衡量的。藍禮顯然也是如此,“不敗光環”之下挑選的作品,恐怕整個好萊塢都會瘋搶,出現商業間諜也不足為奇。
反應過來之后,安迪不由笑了起來,“這算是‘國家寶藏’或者‘奪寶奇兵’里的寶藏嗎?”
安德烈再次細細地閱讀著手中的清單,聯想到了西西弗斯影業的恢弘發展計劃,神色也漸漸變得認真起來:這份藍禮大浪淘沙出來的名單,價值遠遠超出了想象。如果有這樣一份清單,確保上述所有作品都能夠保證百分百成功,那么整個好萊塢到底會掀起一股什么風暴呢?
百分百成功?
這就是安德烈對藍禮的信任。他不知道電影制作工業到底多么復雜多么困難多么繁瑣,但他相信藍禮,無條件地。
“這些項目,有什么特別講究嗎?”安德烈切入了正題,然后他才發現,“嘿,塞巴斯蒂安!你剛剛一直都在閱讀劇本嗎?上帝!”
難怪剛剛全程都沒有注意到藍禮的聲音,他們在爭論不休的時候,那位少爺卻根本就沒有摻合的意思,真是……
藍禮此時才抬起頭來,朝著安德烈投去了疑惑的視線。
安德烈靜靜地盯著藍禮片刻,而后還是敗下陣來,“這些項目,有什么講究嗎?我是說,考慮到我們現在的資金鏈狀況,還有回報率,是否有先后順序?”
這就是區別了。自己挑選作品和公司挑選作品的區別。
如果藍禮只是為了自己考量,那么他所需要注意的就是角色、劇本和表演,諸如此類等等。
但如果藍禮為公司考量,收益比和觀眾面就必須成為參考因素。比如說“橘色”、“帕特森”、“美國甜心”這樣的作品,它們都很優秀,非常優秀,但它們也都注定了無法在頒獎季冒頭,也無法在電影市場贏得票房,這就意味著支出很難轉換成為收獲——
當然,這就是當初藍禮和安德烈提及了流媒體平臺的緣故。
不過,西西弗斯影業和其他電影公司還稍稍有些不同,安德烈創建公司的初衷,除了能夠贏得收益之外,還是希望能夠嘗試不同領域的東西——就好像比爾蓋茨的孩子們一樣,或多或少總是要嘗試不同的創業,然后摸索出屬于自己的道路,至于創業過程中的失敗都是可以接受的。安德烈的耗損率承受程度也比較高。
這也意味著,西西弗斯影業前期發展沒有必要死死盯著利益,這使得作品選擇范圍得到了一定程度的擴展。
對于安德烈的提問,藍禮立刻就明白了過來。
“沒有特別講究。不過,考慮收益比的話,恐怖片和喜劇片是最快的,你可以仔細看看。”藍禮簡單地說道,“這些作品,我分為了三個類別,每個類別能夠拿下兩部到四部作品,接下來兩年到三年的規劃就出來了。”
“不過,如果需要建立流媒體平臺的話,那數量就需要更多了,你們可以根據自己的規劃需求來挑選作品。”藍禮補充了一句,不等安德烈和安迪繼續發話,藍禮又接著說了一句,“另外,電視劇集對于流媒體的觀眾粘性更大,對于前期增長訂閱用戶有著更多吸引力,就好像奈飛的’紙牌屋’。”
這是由電影的特殊屬性決定的。現在電影依舊強調在院線上映,只有等下線之后,陸陸續續才會在錄像帶租賃和在線播放上線,即使是奈飛,也暫時沒有能夠改變如此局面,這也使得電影片源的時效性受到了影響;但電視劇不同,它們本來就是在小屏幕播放,不需要依靠票房維生,而是依賴訂閱或廣告。
因為不需要依賴票房,這也改變了劇集的創作模式,一方面,電視劇的創作空間開始擴大,藝術家們能夠贏得更多自由;另一方面,流媒體平臺同步上線,又或者是整套劇集一口氣放出,這都不會影響收益,反而會讓喜歡的觀眾更加狂熱。
奈飛就是依靠劇集打開局面的,現在亞馬遜也準備如此。
“在后面,我羅列了一些劇集項目,你們可以參考參考。”藍禮接著說道,“不過,劇集的制作體系以及成本計算是不同的,我不太熟悉,所以可行性到底如何,我沒有辦法準確評估。目前我對電視劇的唯一認知就是‘太平洋戰爭’,所以……”
安迪立刻就輕笑了起來,“那是史上投資最高的劇集,不能作為參考標準。”
和電影比較起來,電視劇集的制作成本甚至可以說是低廉,五百萬美元拍攝一部獨立電影,人人都說這是超低成本,但電視劇卻可以制作三集到五集了;即使是現在制作精良的電視劇,一集的成本達到五百萬美元,那也是非常非常少數——“權力的游戲”這樣的劇集則是例外,大部分劇集還是非常勤儉持家的。
之所以如此,一方面是因為電視劇的特效成本更低,而電影的電腦特效成本還在持續飆升;另一方面則是因為演員成本更低,無論是以平均水準來看,還是以最高水準來看,電視劇演員都遠遠低于電影演員。
但反過來說,電視劇的收益也遠遠無法和電影相提并論。收益比方面,到底是電視更勝一籌還是電影保持領先,這就不是一個簡單問題了;但至少可以肯定的是,最為頂尖的電視劇集和最為頂尖的電影比較,那么顯然還是電影的收益比更高。
安德烈對于電影方面才剛剛入門,對于電視劇方面就更加缺少了解了,他將手中的清單遞給了安迪,“劇集制作方面,整個流程比電影更加簡單嗎?”
安迪沉吟了一下,“應該這樣說,可操作性更大。可以這樣理解,電影的話,我們沒有辦法拍攝一個預告片,讓電影公司看看成效如何,只能依靠著自己的經驗做出判斷,這也是為什么史蒂文斯皮爾伯格、藍禮這樣的制片人能夠得到更多信賴的原因,他們證明了自己的眼光和能力,確保了作品的底線。”
“而電視劇卻可以制作一個導航集,低的話十萬美元,高的話五十萬美元,這基本就已經觸摸到天花板了,那種百萬美元的導航集都是特殊情況。你看,電視臺可以欣賞一下導航集,看看自己是否喜歡,又能否成功,然后決定劇集是否正式投入制作。更進一步,他們可以預定完整季,也可以預定半季,甚至可以只預定八集或者六集,看看播出反應,然后再決定后續。”
安迪簡單易懂的解釋立刻就讓安德烈明白了過來,接過了話題說道,“如果成功,那么就續訂第二季;如果失敗,就直接取消。是這個道理,對吧?”
安迪輕輕頜首表示了贊同,“這也是藍禮所說的用戶黏性。一套成功的劇集,它能夠吸引到非常龐大的忠實用戶,為了觀看第二季、第三季,付費訂閱用戶數字必然水漲船高。但前提是,劇集必須成功。”