音樂學院的學子們沒來錯。
有荊小強的場合,他一定是唱得比說好聽。
說那么多干嘛呀,曹菲冷著臉起身,拿過麥克風的時候還不給男人好臉色,她沒安寧那種暴脾氣,但同樣的不爽就寫臉上。
都屬于從小傲慣了,不稀得看別人臉色壓抑自己。
說白點就是沒什么自控力,想怎么就怎么。
不喜歡這種場合就擺臉子。
可荊小強多會撩妹啊,伸手示意樂隊:“《Faded》”,這邊就在她脖子上示意下:“曹師姐是極為難得的金屬嗓,從小又有女高音練習,更是從七八歲就模彷特蕾莎的唱腔,十二歲出專輯,那么這首難度極大的歌曲,在她唱來就充滿了技巧,先普通的真混音帶下滑音……”
這是當初他倆合作的第一首歌啊。
曹菲那狗臉脾氣居然就忍不住,嘴角笑了笑,眉眼含春的狠狠瞪了下。
就那么一邊肩頭翹著,吊兒郎當的身形,卻下足了料唱出聲來……
整個禮堂寂靜!
臺上臺下無論師生全都屏息凝神的聆聽!
連最強調美聲唱法才是本源,高人一等的專家,都忍住了傾聽這如同金鳳凰清鳴的歌聲!
就是感覺一只金燦燦的鳳凰在禮堂翻飛鳴叫!
可荊小強不是來開演唱會的,手指輕觸:“好,這里開始加上模擬觸電尖叫,甲灼肌運用,氣流從甲狀軟骨前角這里通過,驅動聲音……”
曹菲愣是能做到哪里斷開哪里重新開始!
也虧得是音樂學院的樂隊,也能斷點續彈,可全場就明顯感覺到了差異。
前面半段叫好聽,超級好聽,可音樂學院的行家,或者說有功底的考生還覺得能模彷。
后面半段這什么雞運用,什么氣流驅動之后,內行覺得是自己在飄,飄到空中跟金鳳凰嬉戲!
主考官那邊的老教授都忍不住探身探頭。
沒錯,這就是把美聲技巧放到通俗唱法里面,還要疊加超凡脫俗的天賦才這種感覺。
全場鎮得死死的。
如果說真是個美聲女高音在這唱,大家會高山仰止,哦哦哦,高手,但不會想跟著去唱,因為那根本不是一個范疇。
而曹菲的聲音是彷佛你可以夠得著,但唱起來總差那么點。
若即若離的讓人很有模彷的興趣。
只要唱歌,也就讓曹菲的臭臉舒展不少,唱完也舒暢的還搖擺下,才坐回座位。
杜若蘭連忙恭維:“好棒!E6的那個音回轉太有味道了。”
曹菲哼哼,但也承認:“是他教我的,練了好多回才找準感覺。”
這會兒整個禮堂都是熱烈激動的掌聲。
潮水般暴起暴落卻不散開的掌聲。
內行是明白了哦哦哦,美通一體化的意義在于用美聲唱法到通俗歌曲、流行歌曲里面降維打擊。
外行就是好聽,真好聽,美通一體化唱法學了就能這樣嗎?
荊小強手一抬就能安靜:“我一直在說,特蕾莎從七十年代唱歌,她的發聲方法、吐字狀態其實和美聲、京戲的科學發聲基本沒有類似,差別僅僅在于氣息及生理結構運用的力度和吐字的位置,所以說為什么現在市面上流傳的歌王、歌神在滬音這樣的聲樂專業看來不值一提呢,他們只是天生有特點的好嗓子,然后自己摸索或者別人點撥到了一些技巧,如果我們系統的把這套美通一體化摸索出來,就會形成這位學姐的情況,謝謝,《Salt》……”
杜若蘭落落大方的站起來鞠躬行禮。
真的就這么一個動作,就看得出來她和曹菲的巨大差別。
那柴禾妞兒站沒站相,坐沒坐相,臉上還隨時都是愛誰誰的表情。
杜若蘭是標準的舞姿形體,跟身材無關,九十年代平戲表演專業的學生形體功底最好,滬戲次之,電影學院最差,但過了十多年以后就基本沒這么嚴格的要求了。
放到港片也是,七八十年代的港星,無論劉锝樺、鄭紹丘多么帥多么偶像派,唱念做打的形體底子絕對標準,擺招式什么的都很專業。
哪像后來的阿貓阿狗就憑一張臉也能叫偶像派。
所以杜若蘭一身黑色襯衫外面棒球夾克配緊身牛仔褲的打扮站起身,內行外行看了都覺得,有戲。
就是那種表演的味兒,明星味兒。
連脖子上掛著的一條橙紅色細領帶,都透著表演服裝的妝扮感。
曹菲不唱歌,如果不出名就是臉臭臭的美女,沒有那種被凋琢過的表演味,當然,換個角度這也是她的優勢,在演電影的時候會透著青澀的新鮮感。
可杜若蘭拿過麥克風,只讓人覺得氣場又隨之一變。
就像拳擊手戴了套,戰士拿了槍,全身立刻收斂低頭,雙腿一屈一直的前后站定。
有起手式的。
曹菲都滿眼臥槽!
這首寫給宮澤理惠《歌舞情人》電影里的主題曲之一,可是杜若蘭在巨蛋體育場初試啼聲的成名曲,迸發出搖滾少女名號的金曲。
可實際上經過花旗歐美巡演,慢慢沉淀打磨出來。
現在才是最終成品的模樣。
這是首需要大量運用鼻腔共鳴的節奏明快舞曲,杜若蘭的唱腔只能說是中規中矩,那邊的聲樂教授們忍不住眉頭一皺。
這算什么唱得好
聲樂系每個人都在這水平之上吧?
可整個禮堂的考生、包括后面的音樂學院學子們已經不由自主的跟著抖動起來!
平心而論,散開的長發披在胸前,還有領帶跟夾克衣衫破壞形態,真的掩蓋了不少天賦,運動內衣也固定住了沒多大動態。
但唱跳舞姿真的超級迷人!
可能每個好看姑娘都在鏡子前面模擬唱跳過,但這會兒看到杜若蘭的唱跳才會覺得,這就是我想象的樣子!
我希望站在舞臺上的樣子!
一整套舞姿必然是練過的套路,上到副歌部分有個轉折點,單手麥克粉單手翹蘭花指在身前繃直手臂,強勁節奏下的全身側轉!
手指變手掌很有力的朝后面一收,顫停!
如果在歐美舞臺上,就能看見彩色的運動內衣波動如潮,整個現場觀眾會瘋了一樣跟著叫喊沖擊舞臺,特別是女觀眾會撕心裂肺的尖叫才能釋放那種嗨點。
千錘百煉的南麗式唱跳精髓就在這里,哪怕這么動作,看似胸部是重點,雙腿已經是米高那種前后步,腰臀曲線有骨盆前傾癥的傾向,眼神是迷離的,長發是凌亂的,領帶是越過高山耷拉下來的,牛仔褲是繃得要炸開的。
每個元素都在賣燒!
就看你喜歡哪個點能觸發你,反正就要你命三千,把一堆燒點集中呈現。
于是血氣方剛的年輕人甭管男女,就是抓耳撓腮的呀呀呀呀,好勾人,但具體哪點勾又說不出來。
然后就情不自禁的被吸引進去。
《江南style》、《Nobody》都是這樣,明快強烈的節奏感,精心勾畫的姿態,連眼神和表情管理都缺一不可。
哪個節點是嫣然一笑,哪個節拍凝神專注,哪個階段輕咬唇瓣表現舞姿用力,都是算計好的結果。
對上還只會用嗓音的歌手,是不是也算一種降維打擊?
曲停,人停,定勢又是個美美的俏皮笑容……
全場有點跟迪士高舞廳那樣,到處都是蚯引扭啊扭,但音樂驟停,大家也愣住臥槽,我剛才中邪了嗎?!
洗腦神曲之類的就是這種效果。
不高雅,但很容易吸引人跟著節拍動一動。
荊小強不等掌聲起來就掐住:“杜若蘭的第一張個人專輯在右岸一周內銷售五十萬張,最后港臺地區包含東南亞賣了兩百萬張……”
現場考生和音樂學院師生已經有點倒吸口涼氣。
荊小強唱野舞廳的時候,第一第二張沒名兒的專輯也不過賣幾十萬張,到他爆了青歌會那張一年內賣了近五百萬張,那已經是國內破紀錄的專輯。
現在滾社那么多專輯,最好的也就在八十到一百萬張。
音樂學院高雅音樂的就更沒法比銷量了。
可大頭還在后面:“第二張專輯是焦盆發行,銷售到現在三百二十萬張,北美地區四百七十萬張,歐洲一百九十萬張,單單這么一位歌手創造了不低于兩千萬美元外匯收入。”
全場都是那種張開嘴不知道能發出什么音的全體呆滯!
兩千萬美元!
換算過來1.5億還要多吧?!
唱歌賺了上億元是什么概念。
連曹菲都呆滯!
她覺得自己已經很勐,華麗轉身后跟荊小強的合集賺了大概八百萬港幣,一場演唱會有一兩百萬港幣收入,這從去年八月到現在大半年左右時間賺了千萬港幣。
蠻有些志得意滿。
看看這個剛才還滿臉討好笑容恭維自己的大胸妹子,現在自己看過去,杜若蘭還是趕緊笑到露出犬牙的標準姿態。
好像剛才說那個什么兩千萬美元跟她沒關系似的。
不哼不哈的賺了自己十倍還要多,甚至時間比自己還花得少。
曹菲都在想我這個男人到底是憑什么在用力推動?
睡過沒睡過有權重嗎?
嗓子有沒有天賦很重要嗎?
今天晚上必須要好好嚴刑拷打!