其他媒體報紙的影評人也紛紛推出影評，時光網影評人張小北給出了8.5分的評價。他寫出了一篇“你不是為錢才去講一個好故事的”為標題的影評：
“對于從9月底就開始一路低迷的國內電影市場和國產電影來說，《失戀33天》的優異表現無疑給眾多電影相關從業人員打了一劑強心針。11月份是一個非常奇怪的檔期，四部好萊塢大片都被擠壓在這個狹窄的市場內自相殘殺，而同檔期的諸多國產中小成本電影如口碑不錯的《星空》、《轉山》等也相繼慘死在影院內。許多人會以為11月份對于這些國產中小成本電影來說會是一個被無情絞殺的血肉戰場，于11月8日公映的《失戀33天》之前也并不被業內看好，作為一部沒有大明星、中低制作成本的都市愛情片，在檔期上又被《猩球崛起》、《鐵甲鋼拳》、《驚天戰神》以及《丁丁歷險記》四部好萊塢大片夾擊，雖然在之前的試映中獲得了不錯的口碑評價，但仍然沒有多少人看好它的市場表現。”
“但是憑借神的號召，他說了《失戀33天》好看，值得一看，就立刻有無數忠實影迷奔赴電影院觀影。現在這部啟用新導演的電影，已經成為一部現象級影片了……在隨后的幾天里，《失戀33天》的票房表現繼續走高，在排片量、上座率和日票房等幾個方面，都成為本周甚至是本年度國內電影市場上最搶眼的明星。”
他的影評很真實，并沒有馬后炮的去評價《失戀33天》如何“現象級”。
而是明確指出了要點，“此片仍然給我們當下的中國電影在市場和創作方向上給出了明確的信號，那就是接地氣的故事。有誠意的制作，專業化的營銷。東來哥的成功也沒有什么秘不傳人的武林秘笈，就是踏踏實實做好每一步的工作，就能夠在市場上獲得觀眾的認可和支持。”
這篇很地道的評論，也在時光網上得到了幾十條留言頂貼。
從創作角度來說。《失戀33天》并不是一部在藝術質量上很優異的經典影片，它實際上算是另一種角度上的“作者電影”，而這個“作者”就是編劇鮑鯨鯨。
從原來豆瓣上的連載帖子，到流行小說，再到電影，它完整地走完了一條流行文化產品的產業鏈。并且留下了足夠的延伸空間。以目前市場上表現的潛力來看，后續相同題材的電視劇已經足夠被魅影提上了議事日程了。
對于電影藝術的表現形式我們可以有不同的意見和方向，但《失戀33天》無疑是一個適應當下內地市場流行文化的合格產品，加上精確的市場定位和執行到位的營銷策略，現在的票房成績只是對這個操作團隊的一次意外驚喜和獎勵。
魅影在韓國已經有稱王稱霸的趨勢了，可在國內復雜的局面下。才剛剛拉開割據之路。
李東來的選題沒什么好奇怪的，《失戀33天》只是延續了之前內地電影市場已經初露端倪的都市情感和浪漫喜劇類型，之前國產電影中已經有許多同樣類型的影片，但是和之前同類型影片相比，《失戀33天》最大的不同在于它擁有一個接地氣的故事。
李東來選擇了這部小說來改編，就是看中它是從當下的年輕人生活中自然生發出來的一個故事，無論是情感模式還是故事細節。都不同于之前海歸電影人或港臺電影人執行操作的同類型影片。
這一點對于國產電影具有非常重要的意義，因為它意味著在電影創作領域，內地流行文化終于開始在市場上獲得觀眾的認可了，并且具備了成為主流的可能性。
而且兩部電影，都已票房破億，作品接地氣口碑良好。
也許這些電影在東來哥動輒全球數億美元票房的大作面前只是小蝦米，卻著實給內地電影市場注入了一股清新空氣，讓人看到大神的能力。
即使沒有現在的成績，這部電影也仍然會成為一個引起業內關注的經典案例。因為這是一次真正開掘了一個可以復制的市場模式。
讓國內無數電影人擦亮了眼睛，怎么拍電影可以賺錢。該用什么故事來拍電影，算是給迷茫的國產電影制作公司指明了一條道路。
因為這部電影所有的構成元素都是當下電影市場上可購買到的，原著故事來自絡，主創都是內地年輕團隊，演員也都是內地陣容。制作資金也在中小成本范圍之內，宣發營銷團隊也是內地專業化團隊――除了一個神在幕后總策劃。
隨著電影票房大賣，儼然成為潮流。
李東來的微博上，也有越來越多的人在詢問他的看法和想法。但在這個風頭正勁之際，李東來這個幕后最大功臣卻好像消失了一般，對此不聞不問，將榮譽留給其他電影主創人員。
終于在上映第七天，《失戀33天》的總票房正式突破兩億元大關的時候。李東來更新了一條長微博，說出了他最近因這股失戀風而引起的想法。
“《失戀33天》大賣已成定局，一些文章已經在鼓吹國產電影崛起。”
“但對于國內電影而言，還是不成熟的階段。若對市場摸不清頭腦，也請電影人不要被《失戀33天》的喧囂所迷惑。票房的火爆和創作之間并沒有必然關系，票房兩億是對電影人的肯定。可也僅僅只有兩億而已，哪怕三億、四億，也不能改變一個創作電影的初衷，不要為了錢才去講一個好故事。”
“切忌跟風，拍出自己的故事。只是想善意地提醒一下，好票房不是蒙來的，好故事不是撿來的，好營銷不是騙來的。踏踏實實做一個接地氣的本土化故事，能夠觸動中國觀眾內心隱秘的故事，并且用誠意和態度去完成它，心中隨時有觀眾，才是創作出好電影的根本。”
“本人說出這些話，并沒有高人一等的說教念頭，也沒那閑工夫。只是結合自己對各地電影歷史的研究，說一些肺腑之言，望與諸君共勉，共同創造國產電影的輝煌。”
“第二，我的第一部國語電影已經列入計劃，是3d科幻制作，預計明年結束《鋼鐵俠3》的拍攝之后將會在內地開拍，預計會在2013年上映。希望能將其打造成一部國產科幻片的經典。”
末了，還附送上一張照片，一張李東來站在天宮航天模型前，擺出剪刀手的合影。
這條微博的并不多，可呈現出的內容卻足以引發無數粉絲遐想。
“東來哥要拍國語片了，還是科幻大片！”
“天啊，國語無科幻的歷史，將由東來哥來改變。”
“除了我們的神，誰還敢拍國語科幻片？”狂熱粉絲已經開始公然叫囂了，“2013年年度票房冠軍已經被東來哥提前預定了，大家還是努力搶2012年的冠軍吧。”
“錯了，國語電影不是沒有科幻片，《異空危情》、《未來警察》都是科幻片。《異空危情》馮德輪主演，里面唐亦菲、應彩兒都脫了。《未來警察》還是劉德化、范彬彬主演的呢。”
“嗤，樓上敢再賣萌點嗎？”
不僅網友對這條消息感興趣，媒體也是好奇不已。
李東來的第一部國語科幻片，會由誰主演，投資多少。
《南都日報》娛樂版頭條就送給了李東來的這條微博。從《失戀33天》的走紅開始分析可復制性，還不忘把90年代因為大量跟風的垃圾片而被毀掉的香江電影拿出來做反面例子。這話是很容易得罪人的，尤其是那些自視甚高又眼高手低的人，好在李東來提前打了預防針。愿意對號入座的人，目前還沒有出來。
最受關注的，當然是他的第一部華語片了。哪怕只有一個題材在，也能形成無數話題。
科幻片，國產電影的禁區啊。
科幻片的含義最初在觀眾概念中成型，還是《星際爭霸》那種類型。此后越演越多樣化，時至今日，在好萊塢已經成為粉絲群體最多的一類電影。但是在國內，卻始終是禁區，內地導演更是嫌少有人敢拍科幻片。近年來，除了香江的大導演王京執導，劉德化、范彬彬主演的《未來警察》引起過話題外，其余都可規劃為爛片行列。即使是《未來警察》，觀眾也被里面的機甲造型惡得要吐稀飯。
于是在觀眾眼中，科幻片就成了“沒有大把資金根本玩不起來”的游戲。
直到李東來一部《源代碼》橫空出世，改寫了中國無人能拍出好科幻片的歷史。可惜《源代碼》并非傳統意義上的大制作，而是一部意識流科幻片，雖然很經典，卻總是有些遺憾。
真正看得過癮的，還是《盜夢空間》，這部電影奠定了東來哥的神話。
如今東來哥宣布要再次進軍科幻片，豈能不引起粉絲熱議。(