為了配合太空靜謐唯美的環境，打造暴風雨前的寧靜，營造溫馨有趣的氣氛，開篇的長鏡頭是緩慢的移動鏡頭，打造一種“如果不是特別注意，你是感覺不到它的存在”的效果。
為了展現失重狀態，空間站成員的在此狀態下的活動，景別多用遠景，全景，中景，偶用近景及特寫。可如何能讓景別變化的跳躍感減少到零，讓觀眾感受不到？
多番仔細商量后，艾曼努爾給出了一個可行建議。
用了一種看似簡單也最需要經驗的方法，搖鏡頭，根據近大遠小的變化，輕松便將景別不斷調整。
可這也存在一個角度的問題，如何最大化的豐富景別，演員之間怎樣的構圖最好看，就算這些解決了，也要考慮攝影師技巧。永遠不要低估一個蹩腳的攝影師破壞力。
現在拍攝的，是“安”一開始在外太空擰螺絲的鏡頭。張老的大嗓門這次幫了大忙，他不停指揮張曼玉做出調整。逼真的再現了完美的鏡頭。
李東來看完鏡頭后，也忍不住對攝影師豎起大拇指，“很棒！”
艾曼努爾笑著點點頭。長鏡頭他很有把握，之前的一部電影《人類之子》，就是經典的長鏡頭體現。他捉摸著，這也是李東來選擇他當新片攝影師的原因。
這一段拍攝，前后景別及鏡頭的變化當真極其豐富，行云流水且不留痕跡。
前期的準備已經十分充足了。可拍攝這部電影，依然遭遇到了他此前從未碰到過的難題。
每一條鏡頭，每一幀畫面。都要讓創作團隊付出巨大而高昂的代價。
此時，正在拍攝男、女主角最開始太空行走的畫面。
“機械臂準備，燈光師準備……”一長串的指令從執行導演的口中發布出來。這里已經被打造成了一個巨大的攝影棚，四周都是綠幕。不少工作人員在各個崗位忙活著。
張曼玉再一次穿上笨重的太空服，臉色有些蒼白，李東來坐在外面的監視器面前，皺了皺眉頭。用對講機喊道：“給曼玉姐在補點妝，臉色太白了。快點。”
立刻有化妝師上前補妝。
正常燈光關閉之后，機械臂上方安裝著的巨大的燈光開始打出一道光芒照在張蔓玉的身上。這個時候張蔓玉的背部由機械臂控制，她自己身軀離地有三米左右，渾身被包裹在白色的道具宇航服之中，此時她背部被機械臂控制。雙手雙腳可以正常行動。
“機械臂ok。”
“燈光ok。”
一長串準備就緒的聲音從對講機里傳到了李東來這邊。李東來看著監視器里的畫面，用對講機回復道：“開拍！”
“第九場第三十六幕，action！”喊了一聲之后，機械臂開始旋轉起來，張蔓玉的雙手雙腿也開始配合著做動作。現場巨大的led燈正散發著強烈的光和熱，模擬太空中的太陽光芒照射在宇航員頭上和身體上的感覺。
這些就是現場悶熱的源頭，連空調也奈何不得。
失重狀態的行走，兩人已經訓練了幾個月。此時運用起來根本不成問題。拍攝失重環境的辦法，有水中模擬。有吊鋼絲，也有各種各樣五花八門的辦法，當年最絲的做法甚至是讓演員們在彈簧上往前跳模擬在月球上的重力減弱的場景一那是一部50年代的月球片。
可就算是當年的那些技術總是那樣地原始，但畢竟是最初的探索階段，正如人類的電影工業，也是從《大都會》逐漸進步到后來的《銀翼殺手》，再到《云圖》里那美輪美負的人類世界，所以這些東西都是慢慢進步的，有了最原始的探索，才會有以后的進步，大家都是站在前人的肩膀上。
而且，人類的技術不管怎么發展，也都和以前的最原始的東西有著一定的聯系。
德國神片《大都會》，成為當時最貴的電影，用黑白電影的原始技術，拍出了未來的想象世界，在以后的各種反應未來城市世界的影像里，都沒有辦法脫離《大都會》那無數軌道，天空中各種飛車縱橫的未來世界的架構.包括《銀翼殺手》、《回到未來2》、《云圖》、《逆世界》乃至《星際迷航》全都是那樣。
人類拍攝失重的技術，也是那樣一點一點積累起來的。
《2001太空漫游》采用了一個劃時代的拍攝失重場面的方法一一在一個圓環形的屋子中，固定一個攝像機，然后讓演員跑起來，攝像機錄下來的畫面看起來就像演員是沿著屋頂在跑步一樣。
這個圓環形的屋子，花費了很高昂的代價，但這也是斯坦利庫布里克導演的一大高智商舉動，突破了以往拍攝失重場面的梗桔，到達了一個高境界。
《2001太空漫游》是一部無論是作為科幻電影還是作為太空電影或者是作為特效電影，都無法忽視的電影一這部電影出現了很多劃時代的東西，盡管三個多小時的時間讓斯坦利消耗了無數的金錢，結果卻鼓搗出一些讓平常影迷覺得乏味而單調而沉悶的東西。
但這部電影里采用的特效，傳達的思想，還有很多奇思妙想的拍攝，也會成為人類電影史上的里程碑――好萊塢的太空神片。
李東來選擇在酒泉拍攝，也是想就近利用這里的各種設施。
他們時常有訓練始終的東西，但并不能投入拍攝中。那是非常之昂貴的，不是一部電影能夠承擔得起的。
當天拍攝結束后，大家都累的不輕。
李東來很累，卻還要為明日的拍攝計劃做出安排。
很晚才抱著已經熟睡的艾爾莎回房間休息。
他罕見的發了一篇日記似的長微博，從他的角度講述今天的拍攝情況：“《地心引力》的拍攝遭遇到極大的困難。這種天氣，空調溫度已經調到極低狀態，依舊感覺像在烈日下炙烤。巨大的led光源在這種天氣下，宛如一個人造太陽。還要穿著厚厚的太空服行走太空。大家都很累。華哥、曼玉姐每天要被吊在機械臂上幾個小時，曼玉姐今天幾次脫力，流汗太多，差點造成脫水，這還是持續訓練了四個多月之后的情況……”
“對未知太空的探索，是人類一直沒有停歇過的話題，《星球大戰》《星際迷航》等太多的影視作品都講述了這一個神秘的空間。除了贊嘆科技的進步以外，在這部戲里還看到了太空的安靜和人們不得不面對的恐懼。對外太空的拍攝，失重狀態的拍攝，也始終都是個難題。至今也找不到很好的解決辦法，只能依靠原始的手段，一秒一幀的慢慢完成。”
“計算太陽光角度、失重狀態下移動的步伐，鏡頭一幀一幀的調整光線……在那樣狀況下，連行走都困難，更遑論表演……ng無數次，我其實不想喊ng的，大家都這么努力。沒辦法連影帝影后都這樣了，可想而知。”
“每天都在大把的燒錢，電影還沒拍攝，就燒了近千萬美金，還有五千萬美金用于特效。開拍之后更是花錢如流水，但這一切都會值得的。”
“我要讓觀眾看完電影，脫下3d眼鏡后，不得不大呼一口氣來緩解心情，定了定神，走出戲院，抬頭仰望蔚藍天際，深呼吸，腳站在平地上，是的，活著，真好。為了那樣的一刻，現在的一切努力都是值得的。”
“我的這部電影，將不同于傳統特效大片單純視覺沖擊，將是3d觀影體驗由視覺上升到感覺的升華。平靜美好的太空和碎片襲擊時的危險就是本片的靜與動。”
“極端的靜與極端的動，而偏偏靜的部分不能停留在畫面層面，動的部分也無法停留在視覺沖擊上，而是要努力找到一種平衡并加以升華……難啊，腦袋要爆炸了。”
“還是我的艾爾莎好，不哭不鬧。自己學著爬……原諒我寶貝，沒法抱著你玩。希望明天情況會好一點。”
末了，他貼出幾張劉德化、張曼玉蒼白臉色的照片，還有一張艾爾莎爬在地攤上，一雙炯炯有神的大眼睛、定定看著他們的畫面。
如此和諧，仿佛他們的苦，就是為了孩子的希望。
這條長微博發布之后，轉載的人無數。他們也間接了解了一下李東來拍電影是什么樣的情況。
也有許多人終于知道李東來新片是個什么類型。
影帝、影后狼狽要死的狀態不是裝的，那臉上的汗水都是真的，蒼白臉色也不是化妝的效果。
這就是跟大導演合作的代價，不付出辛苦，怎么見彩虹。
一個好演員，也不是那么容易當的。更何況李東來不是說了嗎，他們此前就已經提前訓練了四個多月。
耗費四個多月的訓練，沒拍攝前，就花費千萬美金，這是什么樣一種代價。
連許多大導演們都開始關注起來。
張藝謀、馮小崗都看到了次日的報紙或者網上新聞，“連李東來拍攝都這么困難，這又會是一部什么樣的電影？”
還在拍攝《狄仁杰》的徐可也皺起眉頭，忽然覺得自己的努力還不夠，明天去劇組，就拿李東來這篇微博激勵一下那些演員吧。
“看人家影帝影后都成那樣了，你們的條件該有多好，還不賣力演好電影？”(