舞臺上，彈著烏克麗麗的韓超越唱越歡快了，釣絲的憤怒由他唱出來都是帶著歡樂味道的。
他唱到第三段時這種感覺越發的明顯了——
我媽說人要窮的有骨氣
老婆說小孩沒錢買玩具
我以為每天拼命工作的人總有天享樂
誰知道做到死也沒人給我慰問
每天忍這個忍那個
忍到吐血還被當成垃圾
最討厭看到跑車最討厭貴婦的眼神
最討厭聽到有錢人說他不快樂
我想請問你要的快樂到底有多快樂
那些不滿足的人干脆去扒糞
如果你像我水深火熱在爛泥里打滾
你的要求和欲望就不會在那么愚蠢
所以你去死吧別再說一堆屁話
仿佛全世界的人都要在意你的想法
所以你去死吧別再當我是傻瓜
你還怕沒人知道你是王八
歡迎光臨謝謝光臨
千金難買早知道
萬般無奈皆可拋
歡迎光臨謝謝光臨
凡是豈能盡如人意
但求無愧我心！
韓超的表演，攪動著現場熱烈的氣氛，讓今天的錄影提前迎來了一個小高潮。
事先所有人都不曾想到，胡超然和韓超的這對“雙超”對決，會迸發出這么激烈的火花！
胡超然會有出彩發揮，這在大家的意料之中，但誰都不會想到，《歡迎光臨》讓韓超迸放出了比胡超然不弱的光芒，這讓現場觀眾驚喜不已，也讓現場的這些專業音樂人們再次領略了林在山的厲害。
仿佛，什么料在林在山手里都能做出一份大餐，如此天才的點撥，令人不得不服。
又到了讓人糾結的決勝時刻了。
這次其他三位導師給出的意見倒是空前的一致，不知道是不是給箭靶面子，他們都更看好胡超然的表演。
觀眾們對于導師的評定也是比較認可的，雖然韓超今天有超水平的發揮，但相比胡超然更瀟灑迷人更專業的演唱，韓超略顯業余的唱功，終是弱了一點成色。
林在山最后的選擇也沒有讓大家意外，他點了胡超然繼續和Beyond戰隊走下去，之后他真誠的鼓勵了韓超，希望韓超能在未來的人生中繼續和音樂為伍，快快樂樂的走下去，唱下去。
不像天使寶貝的離開那么讓人遺憾和傷感，韓超是個天生的樂天派，他的離開都是帶著快樂和歡笑的。能在這么專業的舞臺上唱到一首林大叔為他量身定做的作品，韓超知足了！
在雙超對決之后，舞臺上迎來了Beyond戰隊今天第三組對決——民謠音樂人張方，對陣箭靶的另外一個潛力新人葛韻！
最先登場的是抱著一把老吉他的張方。
這個26歲的小伙子，面相很老成。
他給人的感覺很內斂，如果不看發色，他的背影和抱著老吉他的樣子，很像是另一個林在山。
依照張方唱歌的氣質，這場比賽林在山給張方搬了異世非常經典的民謠作品——《米店》。
在異世不少樂迷心里，民謠分為兩種，一種叫《米店》，另外一種叫其他民謠。
可見這首歌在樂迷心中的地位有多么特別。
這首歌是異世的音樂人張瑋瑋，在新.疆唱歌時寫給遠方情人的一首歌。
歌曲中彌漫了歷經時間洗禮沉淀下來的那份恬淡。
在原版中，張瑋瑋用不經雕飾的唱功，緩緩的唱出詩一般的歌詞，手風琴的鋪陳更渲染了文藝的氛圍。
在快節奏的城市生活中奔走的人們，聽到這首南方氣息濃郁的浪漫小情歌，應該都會不自覺的放慢腳步，想一想自己的生活。
相比原唱張瑋瑋，張方的歌聲質感更加樸素和溫暖，他的唱腔有點像老狼。
而異世的老狼，也唱過這首《米店》，林在山正是聽過了老狼版本的《米店》后，才覺得張方唱這首歌一定會非常有感覺。
這天張方登臺后，先沒開唱，而是讓所有觀眾都很驚艷的，先彈了一大段足有一分半長的吉他SOLO。
這段如時光流水般的吉他獨奏，讓很多人的思緒都發散開了。
有些人可能會覺得張方的這段吉他彈的太過冗長了，但更多的人則是醉在了張方這段雕刻時光般的吉他獨奏中怡然自得。
張方開唱后，那沉靜而溫暖的歌聲，立刻沉淀了現場所有人的心扉——
三月的煙雨飄搖的南方
你坐在你空空的米店
你一手拿著蘋果一手拿著命運
尋找你自己的香
窗外的人們匆匆忙忙
把眼光丟在潮濕的路上
你的舞步劃過空空的房間
時光就變成了煙
愛人你可感到明天已經來臨
碼頭上停著我們的船
我會洗干凈頭發爬上桅桿
撐起我們葡萄枝嫩葉般的家
坐在導師大椅上，閉著眼聽著這首《米店》，林在山的心變得特別沉靜，這種在喧囂的節目里享受音樂的感覺，對于他來說實在是太美好了。
這首《米店》，算得上是林在山在異世最喜歡的一首民謠之一。
這首歌不光曲寫的淳樸動人，歌詞寫的也是異常的優美。
這首歌的歌詞將寫實和寫意結合的天衣無縫，像是靈感剎那間迸發的極致之美，只能偶得之，任何刻意寫下的都不能達到此種意境。
相比之下，某些音樂人寫的具有這風那風的歌詞就像是放在室內的塑料花了，美得虛假。
這首歌從第一段開始，就給了大家幾張很具畫面感的景象，三月的煙雨，飄搖的南方，以及空空的米店，還有坐在那里的人手里的蘋果，這些都是寫實的，很普通不過的素描。然而接下來的“一手拿著命運”，瞬間讓這段場景變得意味深長起來。
由此可以看出歌詞中的人物，一定是面臨著生活的困境，不知該做出怎樣的選擇，怎樣把生活支撐下去。由前面的“空空的米店”又可猜測出主人公是貧窮的。于是，最終貧窮的她面臨困境，選擇了堅持：在尋找她自己的香。
第二段，又是一組素描，窗外的人們，潮濕的道路以及人們的眼光。一個“丟”字，展現出了人們焦躁趕路時的情景。而詞中人卻像跳舞一樣走出了空空的房間，一個“劃”字，勾勒出了主人公淡然樂觀的形象。
接下來，一句寫意的“時光變成了煙”，頓時呼應了第一段的“命運”，長期生活的困境在此瞬間化作了浮云。看到此處，你一定驚嘆，好灑脫的人，并進而聯想更多此人的命運，是什么讓她如此清貧還如此淡然灑脫那？
于是第三段給了解答，原來她是為了愛人，為了“撐起我們葡萄枝嫩葉般的家”，更重要的是她縱然清貧，卻依然保有尊嚴，爬上桅桿前，還要“洗干凈頭發”。
如此，整篇歌詞，寫實與寫意相結合，寫實構造場景，寫意點綴意境，幾個字，幾句話，如神來之筆！把一個人物形象塑造的相當豐滿！
但是，一篇歌詞，只能用以上來解讀，它還不能稱作神作。所謂的神作，更多的是讓你全身心的去感受，解讀都是胡扯！
所以，這篇歌詞，給人的感覺還不只此，它用一些景象，給予你了詩意的畫面感，給予你了聯想的神秘感，甚至你可以從詞句中聞到當時的氣息，觸摸到里面的物件，領悟到詞中人物的內心感受。
這些詞句神奇的組合在一起給你的感受，你不知道從哪來的，你感覺十分美妙，并沉浸其中不可自拔。
在舞臺中央，張方內斂著悠長的情感，慢慢的唱著，讓所有人都感受到了一種質樸的感動。
這不是一首張揚的歌，張方也不是一個張揚的人，但他的這段表演，卻在每個人心底都撐開了一間最讓人難忘的“米店”，這是很多歌手用他們張揚的歌聲都無法做到的事。
張方演唱結束后，林在山一邊鼓掌一邊點頭，表示了對張方這首歌演唱的肯定。
現場觀眾也都為張方溫暖而樸實的歌聲送上了最贊美的掌聲。
在張方之后，箭靶的另一個潛力新人葛韻登場了。
和張方的氣質完全不同，葛韻是像馬婷婷那種超級大肺級的歌手。
箭靶簽的女新人總是這個類型，論唱功，當真是天下無敵，但她們給觀眾的記憶點卻不是很深。
大家記住的總是這個歌手的唱功很強，但很難記住這個歌手的聲音特質。
這次來參加《好聲音》的葛韻就是這樣一個極注重唱功，但很容易讓人忽略她聲音特質的歌手。
在盲選時，葛韻飚了一首難度極大的作品，給人留下了很深刻的印象。
大家都被她的鐵肺震撼了，但卻沒被她歌聲中表現出的深刻情感所打動。
這次復賽PK，林在山參考了葛韻的強大唱功，力爭為葛韻量身訂制一首能給人留下更深刻的作品，這首歌便是異世的經典金曲之一——李佳薇的《煎熬》！
這首《煎熬》在異世的各種難唱榜單上都是常客，敢于挑戰這首歌的歌手，無一例外都是超級唱將。
林在山覺得以葛韻的唱功，應該可以駕馭這首歌。
但這首歌的音域實在太寬，對于任何一個歌手在比賽中唱都充滿了挑戰性，如果發揮不好的話，是很有可能出問題的。
林在山給葛韻挑這首歌，就是想看看葛韻能不能頂住壓力完美的演繹這首作品。
但或許他對葛韻的要求太高了。
在緊接著張方之后的表演中，葛韻出了明顯的演唱事故。
在一開篇時，葛韻的表現還是很好的，讓人領略了她的過人唱功，對歌曲的把握很到位——
早知道你只是飛鳥
擁抱后手中只剩下羽毛
當初你又何必浪費
那么多咖啡和玫瑰來打擾
我想要安靜地思考
天平上讓愛恨不再動搖
一想你就平衡不了
我關燈還是關不掉這風暴
心一跳愛就開始煎熬
每一分每一秒
火在燒燒成灰有多好
叫思念不要吵
我相信我已經快要
快要把你忘掉
跟寂寞再和好
第一段副歌的假音飆高，葛韻處理的非常到位，引得了現場不少專業人士的點頭稱贊。
林在山也很滿意的為葛韻點了點頭，幫她加油鼓勁。
但在第二段，需要葛韻用更強力量真假混唱時，葛韻沒有處理好吐氣，在高潮段，把音給唱呲了——
得不到也不要乞討
怎么做不需要別人轉告
在陷得太深的海底
我也只剩下我自己能依靠
心一跳！愛就開始煎熬！
每一分每一秒！
火在燒燒成灰有多好
叫思念不要吵
我相信我已經快要
快要把你忘掉
跟寂寞再和好
這一段中的“心一跳”的“跳”字，葛韻用真音往上沖，快沖到頂點時，她的歌聲就好像踩了一腳急剎車，居然唱啞了！
之后她在緊張中的調整也有些跑偏，唱的完全不在調上，在現場聽，瑕疵極為嚴重，很多觀眾都皺起了眉頭。就算第一次聽這首歌，大家也能聽得出來，葛韻出錯了。
林在山表情仍舊很淡定，沒有做出搖頭或皺眉的表情來給葛韻傳遞出太負面的影響，但在內心中，林在山卻是頻頻搖頭，他怎么都沒想到，箭靶的這個實力女新人，今天發揮的怎么會這么差？
葛韻自己也知道她唱崩了，來到最后一段，她的聲音完全飄了，根本轉不回來了，沒唱完，她就有些泄氣了，于是給這首歌留下了一個特別不好的收尾，讓人倍感遺憾——
我相信我已經快要
是真的我快要
快要可以微笑去面對
下一個擁抱
本應該是從煎熬中解脫，但唱到最后，葛韻的聲音唱的已經有點扭曲了，那不是解脫，而是一種癡心瘋。
這樣的演唱，不用林在山做評斷，箭靶自己人都覺得臉上發燙，葛韻的這個發揮真是太給箭靶丟人了！(