想起那次讓他一次性獲得32張油畫的事情，李逸就又想起了還剩下的那幾個賬號。
當時分析可能除了點錢之外不會有其他什么東西，事實上到底怎么樣，恐怕是誰也說不太好。只是短期之內不能再去，這點應該是沒錯的。而且這個短期很可能還要以年來論。
既然那些賬號的秘密還要過上幾年才能慢慢探索，李逸也就決定不再想了，那么，這張信箋紙里會記錄了些什么呢？沒有一個數字，就算想它是賬號也不太可能啊！
游客的開價是18萬英鎊，現在已經降到16萬了，而老板那邊給出的價格依然還是9萬。
“這個……我能插一句嗎？能讓我看看這幅畫嗎？”
李逸決定直接插手了。
老板轉頭看了他一眼，一副很無所謂的模樣，一聳肩，一攤手，隨便。幾名日本游客卻很熱情，尤其是那個中年大媽模樣的，一邊饒有興味的打量著李逸，一邊咧著一張血盆大口，用她那蹩腳的英語結結巴巴的開始推銷。
“這幅畫是英國最偉大的畫家之一透納的早期作品，你知道透納是誰嗎？他是19世紀上半葉英國學院派畫家的代表，是西方藝術史上最杰出的風景畫家之一……”
英國的畫家李逸知道的不多，不過因為《古老的山毛櫸樹》，他對于一些知名的水彩畫畫家還是有一點了解。
威廉.透納確實是英國歷史上一名非常杰出的水彩畫畫家，一生創作了幾百幅的油畫和數千幅的水彩畫和速寫作品，他在水彩畫的上的成就，一點都不低于保爾.桑德比。甚至只是從藝術角度來講，他的水平可能還要高于保爾.桑德比。
創辦于上世紀80年代的英國當代視覺藝術大獎透納獎就是以他的名字命名的。
這么著名的一個畫家，如果說他的作品在這種情況下還沒有被畫廊老板認出來的話，那么他也就別開畫廊了，實在是丟不起這個人。
因此，李逸一邊隨便答應著應付著，一邊開啟了鑒靈牌。
一股涼氣流過，沒想到，鑒靈牌給出的結果卻大大的出乎了他的意料。
這幅油畫不但是透納的真跡，而且，油畫后邊藏著的那封信也大有來歷。
那封信，竟是法國歷史上最偉大的軍事家、政治家，法蘭西第一帝國的締造者，拿破侖.波拿巴的親筆！
擦的，這老板實在是太狡猾了，透納的真跡居然只開到9萬英鎊，還裝的煞有介事，差點連他都給騙過去了！
“呵呵，女士，我對這幅畫很有興趣，要不我們去那邊談？”
李逸一邊低聲跟那位大媽說話，一邊留意老板的表情。看到他始終無動于衷，才知道自己剛才是判斷錯了，這家伙根本就沒認出來這竟會是透納的真跡！
尼瑪，沒認出來你也肯出9萬英鎊，腦子進水了嗎？
那名日本大媽一看李逸居然真的是對畫感興趣，不由興奮興奮起來，她先是跟其他幾人使了個眼色，隨即沖著李逸拋了一個大大的媚眼，差點沒把這家伙給惡心的暈過去。
不過，看在透納和拿破侖的份上，李逸還是決定忍了，沒辦法，誰讓他一個勁的想著要占人家一個大便宜呢？
不過千萬別誤會，此便宜可非彼便宜……
事情出乎意料的順利，不過確實也沒有不順利的理由。一個想賣，一個想買，而且李逸出價還遠比老板大方，所以雙方只是簡單的交流了一下，就以15萬英鎊的價格成交了。
按道理說，截胡了人家的東西，就不應該再在人家的店里逛了，人家不歡迎啊！可是一想起這位居然在這種情況下都沒認出透納的作品，李逸的心就不由的一陣火熱，還有好幾個展室沒看呢，還有漏沒有？還有沒有？
揮揮手，讓胖象將油畫送回酒店藏好，李逸帶著谷楓再次走進了這家畫廊。
事實證明，他是多慮了，先不說畫廊本身就比較大，又分成了好幾個展室，本來就沒那么容易能遇到老板。而且，像剛才那種情況，老板如果真有心收那幅畫的話，又怎么可能會在大庭廣眾之下跟客戶交涉？
所以當李逸看了兩個展室，走到最后一個展室又一次遇到老板，看到那老板居然還很和藹的跟他點頭打招呼的時候，才忽然想明白了這個道理。
或者，老板認為他那個行為是幫他解圍了？還是說，他在人家眼里就是一個小丑，沒眼力卻又一心想著截胡發財？
不過隨他怎么想，他直管悶聲發大財就好。只是不知道透納的油畫作品價格怎么樣，還有拿破侖那封信究竟是寫給誰的，價值幾何，這個待會兒最好還是找個人問問看。
李逸點頭回應了老板的善意，然后就轉身看起了這最后一間畫室里展出的作品。
總體來說，這家畫廊展銷的作品水平還是比較高的，在前幾個展室，李逸不但看到了布里奇特.萊利的作品，還看到了弗蘭克.奧爾巴赫、翠西.艾敏等人的作品，而根據畫廊對他們的介紹，這幾位都是在英國當代畫家中排名比較靠前的人物，他們的作品在拍賣會上都是以百萬美元來計數的。
雖然對于當代的作品李逸沒什么興趣，尤其還是那種沒法撿漏的，不過他還是默默的記下了這幾個名字。如果接下來不小心遇到哪個老板不長眼睛，這種作品只賣幾萬幾十萬的話，他還是會下手的。
一幅一幅的看過去，一幅一幅的摸過去，很快，李逸就把這間畫室的作品看完了一大半，遺憾的是，有價值的不少，不過能撿漏的一幅都沒有。
“咦？這個雕塑怎么這么熟悉？我好像是在哪兒看過。”
正當他準備撤退，身后忽然傳來了一個陌生的聲音，不過因為說的是華語，所以他還是扭頭看了一眼。
說話的是一個年輕的華人小伙子，他說的那個雕塑，就擺在李逸前邊不遠處的一個藝術造型的柱子上。這種東西這家畫廊不少，不過都沒有標價，應該只是用來裝飾，豐富一下畫廊相對比較單調的環境。
“呵呵，這不就是上次我們在紐卡斯爾看到的那個大雕塑的縮小版嗎？我想想，應該是叫做《北方的天使》吧，英國著名當代藝術家安東尼.葛姆雷的代表作，價值134萬美元。當然，我說的是那個真家伙。”
回答那名小伙子的是他的同伴，看來應該也是搞這一行的，不但人名、作品名知道得一清二楚，還記得作品的具體價格。
“哦，我想起來了，那個坐落在一片草地上，翼展超過50米的大家伙！”
“嗯，據說這件作品建成的時候，吸引了英國乃至全世界的目光，極大提高了紐卡斯爾的城市影響力。怎么樣？有興趣的話找老板問問，買個模型回去收藏一下？”
“呵呵，沒興趣，老外的藝術品，欣賞不來……”
兩人一邊議論一邊轉身出了展室，李逸卻鬼使神差的走到了那個雕塑面前，仔細打量了一眼。
這是一個高度僅有20厘米的人形雕塑，通體棕紅，身上布滿了黑色的條狀物，張開的雙臂被做成了飛機機翼的模樣，翼展的寬度超過半米。
柱子上寫著這件藝術品的名字，確實是安東尼.葛姆雷的《北方的天使》的模型。至于這件雕塑作品的原件，則是一個重達200t，身高20m，兩翼展開54m，寬度超過波音747的龐然大物。
李逸想象了一下這個巨大的尺寸，搖搖頭，隨意的碰觸了一下這件模型，隨即眨了眨眼睛，這是什么個意思？這件居然也是安東尼.葛姆雷做的？
他疑惑的看了一眼鑒靈牌給出的結論，又仔細的看了一眼眼前這個其貌不揚的雕塑，心中恍然，這次恐怕是又要撿到好東西了。
雕塑和雕刻不同，在造型手法上，雕刻一般通過從物體的不同位置上，摳挖下來若干大小不均的部分，最終達到造型的目的。換言之就是用工具往下挖得多，極少可以再往上補的。而雕塑則相反，基本上是通過先建立好的骨架，不斷往上填補來獲得造型的。
簡單點來說，就是說雕刻的材料基本上是不可逆加工的，而雕塑則是可以重復修改和使用。
但無論是雕刻還是雕塑，在制作之前都要進行大量的準備工作。尤其是那些體型格外巨大的雕塑作品，在真正投入制作之前，雕塑家都會制作很多個版本的模型，然后選其中一款最成功的最合心意的，進行同比例的放大。
李逸面前的這件模型既然是安東尼.葛姆雷親手所作，那么，應該就是這種情況。而且，這件模型無論是外觀，還是具體的比例都和資料上給出的那件實際雕塑幾乎一模一樣，也就是說，這很可能就是安東尼.葛姆雷最終定版的那一款設計模型！(