圣誕節前一天，夢工廠的其他高層帶著擬定好的合約抵達華夏，準備與李牧進行正式的簽約儀式，夢工廠與牧野映象的合作，算是正式開啟了華夏電影行業與好萊塢深入合作的先河。
整個夢工廠對這一次的合作都非常重視，他們與李牧各取所需，他們想借牧影票務系統增強自己在北美電影行業的影響力，而李牧希望夢工廠與斯皮爾伯格能夠在為華夏做好宣傳公祖的同時，還能夠提升華夏電影的整體水平。
為了這次簽約，李牧把寧昊、騰華滔以及湯維、黃博、張克軒以及杜薇都召喚到了深市，在簽約之前，與夢工廠包括斯皮爾伯格在內的幾位大佬詳談。
這次詳談安排在深市一家五星級酒店的宴會廳，雖然明天將在這里舉辦簽約儀式，但今天的見面并沒有對外界和媒體開放。
對寧昊和騰華滔來說，兩人都是新人導演，雖然《那些年》的票房已經達到四億的規模、不斷創造華夏電影票房的歷史，但騰華滔依舊非常謙遜，因為他自己心里很清楚，這部電影的票房之所以有這么高，40來自故事本身，30來自宣發推廣，20來自演員陣容，自己能占到10的影響力就已經非常不錯了。
寧昊《瘋狂的石頭》還沒有上映，眼下是一個比騰華滔還要新的新人導演，所以也是更加的謙遜謹慎。
夢工廠的這幾位大佬，尤其是斯皮爾伯格，要說錢未必真有多少，但是要說在影視行業的影響力，絕對堪稱是世界級的，對寧昊和騰華滔來說，兩人感覺自己就是國內二流俱樂部球員遇到了羅納爾多、羅納爾迪尼奧這些大佬一樣，激動而又謙卑。
這次面談，李牧對夢工廠提出了相對具體的要求：“首先，將來雙方共同在華夏投拍的電影，一定要啟用牧野映象的演員，中西方重要演員占比要在5:5左右；”
夢工廠的大佬們當即表態：“沒有問題，就按照5:5來，特殊題材的話，還可以給華夏演員更多的傾斜。”
李牧又提出了其他的要求：“作為交換，夢工廠在美國以及世界其他地區投拍的電影，從劇組到演員陣容里，都要給牧野映象一定的保底名額，牧野映象有權利在未來夢工廠的每一部真人電影里，提供不超過兩位華人演員，以及不超過兩位的劇組工作人員。”
這個要求，一方面是為了讓牧野映象的制作團隊、演員團隊學習好萊塢經驗，另一方面也是為了幫助牧野映象的演員打入好萊塢。李牧知道華夏影視行業出口轉內銷的牛逼之處，演員零片酬去好萊塢參演一部電影，回國之后就能成為一線甚至超一線，這樣的機會他可不想放過。
夢工廠對李牧的這些要求無一討價還價，完全照單全收，唯一的目標就是牧影票務系統，只要李牧不提出削減他們的股份占比，他們絕對不會對李牧的要求提出半點意見，畢竟李牧那20的股份不是白給的，就算不要錢，也要拿資源來換。
見夢工廠的態度非常好，李牧也很是滿意，對斯皮爾伯格以及其他的夢工廠大佬說道：“將來，我們牧野映象的導演如果沒有戲要拍，我就把他們送去夢工廠學習，看看好萊塢怎么拍電影的，從劇本到籌備到選角，再到拍攝、剪輯和后期，這些都是他們需要學習的地方。”
斯皮爾伯格笑道：“李先生，這個你盡管放心，夢工廠將來每一個劇組都會對你們開放觀摩，而觀摩的過程中，我們的工作人員一定知無不言、言無不盡。”
李牧點了點頭，看著一臉興奮的寧昊與騰華滔，笑道：“將來你們要是去了好萊塢學習，一定要沉下心來好好學習好萊塢最先進的制作經驗，這對我們牧野映象、對國內的影視行業發展都有非常大的促進作用。”
兩人都是紛紛點頭，激動的無以附加。
這時候，斯皮爾伯格開口道：“李先生，在華夏的這幾天，我刻意找了一些華夏的影片DVD看了看，發現有一個非常嚴重的問題，就是演員素質的參差不齊，我看得每一部電影，其中大部分的演員都給我一種根本不懂表演的感覺，好像大多數人在鏡頭前都顯得非常假，不是力度不夠，就是用力過猛，不光是群眾演員，就連許多主演都有這樣的問題，如果這個問題將來解決不掉，那么未來一定會很大程度上影響我們合作影片的質量。”
李牧砸了咂嘴，嘆道：“不瞞你說史蒂文，這也是我一直非常無奈的地方，國內最大的問題是從業人員素質的整體欠缺，國內權威的影視學院就那么幾家，剩下大部分都是一些以撈錢為主的藝術院校，在這種情況下，別說這些賺錢的藝術院校了，就連權威影視學院也全是潛規則與暗箱操作，真正有能力的人進不去、進去了也出不了頭，這才是最大的癥結所在！”
寧昊作為老牌憤青，聽李牧聊到這個問題，當即贊同的說道：“沒進電影學院之前還以為這里是影視行業的殿堂、搖籃，進來之后才知道，這搖籃也太他媽污穢了，連影視學院表演系的學生都不是真懂表演，還能指望這個行業有多大的發展？”
說著，他指著一旁略顯拘謹、一言不發的黃博，說：“別看黃博從來沒接受過任何真正專業的表演培訓，但是他的演技已經足夠秒殺國內90以上的所謂學院派演員了。”
黃博急忙擺擺手：“寧導您這話說的，我可受不起……”
這時候寧昊還沒說話，李牧就已經開口了：“我覺得寧昊說的沒錯，黃博的演技確實比大多數學院派演員要強，這不只是對黃博的夸贊，也是對行業的拷問，為什么會出現這樣的情況、為什么一流影視學院出來的人越來越不會演戲，在我看來，是大家已經不再具備那顆把事情做到極致的工匠心。”
說到這里，李牧感嘆：“為什么古人做陶瓷的技藝如此精湛，為什么許多經典作品現代科技這么發達都無法做到無差別復刻白了就是我們現在這一代人失去了古人的那顆工匠心，影視行業雖然是近代才有的行業，但依舊需要一顆工匠心才能夠把事情做好，好萊塢的成功不只是商業的成功，也是無數大師匠心的推動，我們的影視行業缺乏的就是這樣的精神，大家都在追求名利，業務都不熟練，就敢出來拍戲賺錢，說到底是行業環境不夠健康，如果行業足夠健康，這樣的人根本就沒有出頭的機會。”
斯皮爾伯格點點頭，感嘆道：“從我個人的角度看，華夏很多從業人員的素質確實還不夠，我這幾天看過的所有電影，沒有一部能夠達到精湛的水平，最直觀的問題就是演員的水平，所以我覺得，將來在這方面一定要提高重視，如果可以，希望牧野映象能夠培養一批演技過關的群眾演員。”
李牧眉頭微蹙，隨即眼睛一亮：“是啊！培養一批演技過關的群眾演員很重要！別的不說，起碼培養出一百個演技過關的群眾演員，這樣以后無論我們用什么班底，誰導演、誰編劇、誰主演，都有這樣一批實力過關、不會拉低整部戲制作水平、不會影響觀眾代入感的群眾演員，這才是一個巨大的財富。”
想到這，李牧一拍大腿：“沒錯！就是要把用戶慣上天去！要用精湛的制作、優良的產品提高用戶的審美、拔高用戶的眼界，這樣一來，以后那些濫竽充數的爛片如果敢拿出來糊弄觀眾，那么最后一定是賠個雞飛蛋打、吊蛋精光，只要糊弄不到錢了，他們一定會被市場逼著改邪歸正，要么改，要么死！”
斯皮爾伯格看著李牧，認真的說：“李先生，我覺得你的理論非常正確，行業之所以渾濁不堪、止步不前，最主要的還是在專業技能方面的競爭壓力小，如果主演會不會演戲都有人買單，那行業將來自然沒有發展，但如果市場需求的品位被提高了，一定會逼著從業人員順應市場的需求，否則就必然會被市場淘汰。”
說著，斯皮爾伯格又道：“其實以你的實力，我覺得完全可以在華夏成立一所影視培訓學校，到時候我可以幫你從好萊塢請最好的人才來做教授，為華夏電影培養一批脫離了現有名利場影響、完全好萊塢式教育的新型人才，尤其是演員，如果培養出幾十上百個演技過關的群眾演員，那么這樣的群演團隊，對一部電影整體的影響絕對是非常大的！”
斯皮爾伯格的話，給了李牧一個巨大的提示。
開影視培訓學校是他之前從來沒有想過的，但是現在仔細思考一下，華夏的影視行業實在是爛的夠嗆。
在票房整體不景氣的現在，導演只想拿獎，為了拿獎不惜掛羊頭賣狗肉、不惜采用灰色操作；
演員只想出名，為了出名不惜接受各種潛規則，甚至為了進入電影學院都要進行暗箱交易；
而影視公司只想縮減預算、提高收入，以至于電影的布景道具能省則省；群眾演員不用演技好的、只用最便宜的；后期效果能糊弄就糊弄……
影視行業的從業人員在制作的所有環節里都在扯犢子，極少有人會靜下心去研究怎么拍一部真正的好電影，這種情況下怎么可能拍得出真正的好電影來？