劇組的主創人員和所有的觀眾一樣，自從這部影片拍攝完成之后，他們也是第一次看到最終完整版的電影，今天坐在這里，他們也當了一次觀眾，從頭至尾細細品味了這部電影所帶來的能量。
十幾秒鐘之后，陳昊緩緩站起身，他身邊的劇組主創人員開始跟著他一起站起身，走到大熒幕的前面，面對著全場接近四百名的特邀觀眾，鞠躬示意表示感謝，感謝你們的到來。
在這里，我們沒有安排任何環節，沒有攝影機，沒有采訪，沒有人會去問你們看過電影的感受，現在你們需要做的就是在我們的注視下，離開放映廳，出去之后便可以行使你們專業人士的權利了。
發影評？
發長篇影評？
寫新聞材料？
去接受外面媒體的采訪？
去吐糟？
或是，去回味。
陳昊自己看過終極版本之后，就覺得最合適的方式就是讓大家慢慢的自己去品味，這是一部不需要你用言語去評價的電影，它的好它的壞，它的成功它的失敗，不是不能評價，是每一個人看過這部片子都會有自己的認知，不需要從影片中學到什么，但至少對影片的存在價值有一個屬于自己的評判，或許，該領孩子來看一看，或許，該領有些頹廢對工作未來沒有信心的丈夫來看一看，或許，該領年老體衰病魔纏身的長輩過來看一看。
阿甘，是一種精神。
喬恩是一名來自紐約的影評人，素來以尖銳的切入點、犀利準確的觀點贏得了相當一批觀眾的喜愛，他的文章影評有著固定的一批受眾群體，人數不多卻多數都是精英階層，對于一般的商業電影喬恩根本不會去評論，他和喜歡他評論觀點的觀眾們，認為那是對影評人這個職業的褻瀆，寧可不去要熱度也不去蹭熱度，寧可一年之中長時間都在沉寂，也不愿去浪費自己的精力品評一些在他眼中覺得毫無藝術價值的電影。
他接受陳昊的邀請過來，始終都表現的非常淡定，在別人都躁動的覺得這片子是不是失敗的時候，他依舊會在心里對開篇的那羽毛去贊美，這樣的拍攝手段于他而言是幸福的觀感，到整部影片看完之后，他也同樣沒有激動的無以復加。
走出放映廳，就有來自紐約的媒體看到了他并認出了他，第一時間到了他身邊去采訪他：“喬恩，你對MOUSE的新片是一個怎樣的評價？”
喬恩停頓了一下腳步，放在過去他不會輕易的開口，但這部片子已經在他心里埋下了一顆種子，他相信定然會生根發芽所以不需要回去之后好好回憶一番好好措辭一番才開口。
“我喜歡這部電影，我覺得不該用這是一部什么樣的電影去評價它，它不是《肖申克的救贖》，它甚至單純以電影的角度都不會讓你產生偉大的認知，但當你看過它之后會有一種默默的感動，我不會希望馬上走進電影院再去看一遍，以后我肯定會第二次走進電影院再去被感動一次，更遠的未來我會收藏一本這部電影的光碟，我需要最高質量的那種，時不時的我會拿出來重新觀看一遍。”
瑪麗是一檔電影節目的主持人，她今天也在受邀的范圍之內，來了，看過了，她沒有試圖在現場去采訪劇組主創人員，跟所有的觀影者一樣，就是一名普通的觀眾，走出放映廳被采訪時，她側頭想了想：“我找不到準確的詞匯來形容這部影片，或許它不會創造如何瘋狂的票房成績，但我敢說，它絕對會在電影史上擁有專屬于它的一席之地，另外，MOUSE的表演太精彩了，他是我心中最佳男主角的不二人選。”
在各個電影院的等候大廳內被采訪到的人很多，陳昊出品的電影，值得大批量的媒體在全美各大城市的電影院內內等候采訪，當第二天新聞出來之后大家才發現，絕大多數的被采訪者，都沒有用相對準確的詞匯去形容這部影片，也沒有給這部影片披上任何色彩的外衣，每一個人看過這部電影之后其實都有自己的評價，只是當他們被采訪時，會覺得自己內心的評價或許過于簡單和膚淺了，到底該如何給這部影片下一個定義，似乎輕易說出口是對它的褻瀆。
最終，有一句話出名了，也成為了大家覺得最合適回復媒體采訪的一句話：“你自己走進電影院去看吧，相信你會有自己的評價。”
所有被朋友問到這部影片到底好不好的人，也都會說出類似的話，像是喬恩這樣的影評人，如果被問到這部電影好看不好看，他會回答你：“這是一部值得你走進電影院去觀看的電影，你可以帶著爆米花和可樂去看一部放松休閑的電影，你也可以帶著一肚子的怨氣去看，但當你走出電影院的時候，我相信你會跟我有一樣的感受——別去評價了，太累了，看了一部值得看的好看電影的電影，可以了，我不想去一個情節一個情節去分析，那或許是對它最大的褻瀆。”
北美市場之外，歐洲市場火爆，南美市場火爆，非洲僅有的播放區域和亞洲區域，反倒是反響平平，尤其是對這部影片抱了超級大希望的亞洲粉絲們，他們有些不懂了，這部影片不就是一部勵志片嗎？充其量陳昊用了非常好的特效技術將阿甘放入到了歷史事件之中，除此之外還有什么嗎？
這不是我們熟悉的合家歡電影。
這也不是我們想要的那種深度探究的藝術片。
我們都不知道該如何界定這部影片了，想說這部片子好的地方，似乎除了陳昊的演技炸裂之外，找不到其它值得去夸贊的地方。
普通觀眾不會去看北美歐洲的媒體和觀眾是如何評價這部影片，當他們覺得自己看不懂的時候，能做的就是到網絡上去看豆瓣或是一些類似打分網站，到底給這部電影打了多少分，那些影評究竟是怎樣解讀這部影片呢？我們看不懂不要緊，我們可以從別人的影評中解惑。
在專業人士的眼中，《阿甘正傳》全世界的評價都是一樣的，泛泛的用一些詞匯去定義這部影片，不是不準確是有些太過草率了，這部影片看似溫水平淡無味的整體大劇情推進中，一個個細節之處都透著它的強悍之處。
他們覺得這一切都是陳昊導演的功底，是他們的眼中是陳昊作為導演的巔峰，當一切返璞歸真之后還能夠有這樣的水準，明年的奧斯卡，欠他的那座最佳導演的小金人。
該還給他了。
當越來越多的影評道出這不是一部該去簡單定義或是評價的電影之后，那些覺得自己沒有看懂這部影片的觀眾們才恍然大悟，原來不是自己看不懂，是自己不該用常規的方式去解讀這部電影，不需要去定義它到底是好還是壞，你自己看過之后的感受是什么？是舒服嗎？是放松嗎？是對未來有了一絲憧憬嗎？還是覺得這一切都不過是空中樓閣，就如同哈姆雷特一樣，不相信有這類人存在的那批觀眾，一樣也不覺得阿甘這樣的人在現實生活中會成功，或許這部影片真正好的地方就在于在影片里，從來都沒有將阿甘的成功當做重點，也正因為如此，讓那些不信的人，在電影院看電影的時候，不會產生這是臆想的美好扯淡感覺。
北美方面單日的票房是一千五百萬，按照陳昊以往的水準，這是低了，如果以一部影片第一個首周末是票房大井噴的狀態，那《阿甘正傳》在北美的票房充其量也就是六七千萬，以這部影片的投資而言那是成功的，可如果掛上陳昊的標簽，那無疑是輸了，且輸的很慘很慘。
那些票房論的人，上來一開口就遭到了很多人的抨擊，這些人以看藝術電影為榮，覺得討論票房這種事太過俗套，按照他們的想法，《阿甘正傳》這部片子就該在藝術院線播放，都不應該進入主流院線去進行放映，那是對這部片子的一種褻瀆。
華夏方面的票房還好，八千萬。一些無腦黑的家伙冒出來了，他們抨擊陳昊這部片子是欺騙作品，欺騙觀眾們的期待值，看看吧，除了網絡預購票之外，中午開始的首映場很瘋狂，之后的上座率明顯下滑，如果不是有很多粉絲提前訂滿了幾場，可能到晚上黃金時間，上座率都要下滑到六成以下，如果是這樣，那一兩天的時間，即便是在這樣一個不瘋狂的檔期里《阿甘正傳》排片量也會下降，在華夏可不是在北美，陳昊的作品上來幾乎直接就占了各大院線40排片量，這八千萬的票房，在他身上絕對算得上是滑鐵盧的數據。
“你們看懂阿甘了嗎？你們看懂昊子了嗎？”