1079電影上映
夏天和麥當娜正式展開合作的消息，很快就被媒體報道了出來。
而隨著這些報道的傳播，麥當娜的那些癡心粉絲，漸漸平息了心中的怒火。曾經轟轟烈烈的抵制運動，也一下子銷聲匿跡，化為無形。
四月十五號，《人鬼情未了》正式在全美一千家影院上映。
上映第一天，票房就達到了兩百萬美元，成績相當亮眼。相比起來，同期上映的幾部美國電影，雖然上映規模比較大，成績也算是比較理想，但是以單銀幕的收入來論，顯然夏天的這部《人鬼情未了》更勝一籌。
除了成績亮眼之外，更關鍵的是口碑也非常好。雖然這部戲是由香港影星主演，但美國觀眾卻還是非常喜歡，認為這部電影拍得相當不錯，既浪漫感人，又情節生動，實在是一部非常好的電影。
美國的眾多影評人也給這部電影打出了高分，認為這是一部非常不錯的愛情片。無論故事、表演、特效、配樂、攝像、剪輯等等，都非常之有水平，一點都不次于好萊塢本土產的大片。
《舊金山紀事報》評論稱，“這是一部極好的影片，真誠而靈性，四位主要演員完美的演出，一個扣人心弦的故事。畫面有著柔和、豐富的品質，這是一個讓你愿意相信的神話故事，并沒有因為其中插科打諢的喜劇成分而變得黯淡無光。”
《帝國》雜志評論稱，“這是一部多情而傷感的電影，沒有必要把那段著名的制陶場景看得太認真，還好其中一些高明的特效制作和幾處無傷大雅的幽默之處，使得它沒有淪為庸俗之作。”
《時代周刊》雜志評論稱，“《人鬼情未了》中男女主人公的隔世情緣會讓每一個人感動，它的出現可以說是好萊塢電影界的一大盛事，因為它使沉迷于血腥暴力和失常性亂之中的美國觀眾感到耳目一新，或許人們應該重新審視一下自己的身邊或自己正在進行著的某種愛情。”
《紐約時報》評論稱，“夏天作為香港導演，卻懂得如何迎合北美觀眾口味，實在是相當難得的一件事。通過他，我們知道了香港不只有功夫片。”
媒體的好評，進一步刺激了票房。
第二天，《人鬼情未了》的票房就提升到了三百萬美元。
第三天，第四天，第五天……票房都在攀升之中。
首周票房，達到了驚人的兩千兩百萬美元的好成績，在票房排行榜排列第七位，成績喜人。
華納兄弟公司見到這一狀況之后，馬上擴大了上映規模，而且還一下子三倍之多，達到四千家的水平。創下香港電影在北美上映時最大規模的記錄。
如此一來，《人鬼情未了》的票房就更不得了了，打著滾兒的往上翻。
“恭喜你呀，阿天，第一天票房就有兩百萬美元，實在是太棒了。”鍾楚紅笑著向夏天說道。
兩百萬美元票房中，夏天能夠分到兩成七，也即是五十四萬美元票房。聽上去雖然不錯，但也是四百多萬港幣呢。
而且美國電影不像香港電影，最多上映一個月就落畫了。它這兒的電影只要還有一定的上座率，就能夠繼續上映。一般來說，上映兩三個月甚至半年都是常事。因此一天四百多萬港幣，要是能上映半年的話，那可就是好幾億港幣了。
“是呀，這成績的確還不錯。”夏天也笑著點點頭。
現在的上映規模只是一千家影院而已，等將來再擴大規模的話，單日的票房還會更高。一旦再次超過一億美元的話，那他在好萊塢就能徹底站穩腳跟了。到時，全美的電影公司及觀眾，也都會對港片產生一定的信心，那港片入美的難度也就大大降低了。
“恭喜夏先生，恭喜！”梁佳輝、劉德樺聽到消息，也一起走來笑著說道。
“同喜，同喜，這些天也難為你們了。跟著我東跑西顛的，吃了不少苦呀。”夏天也笑著答謝他們道。
“夏先生客氣了，您能帶我們來美國，我們感謝您都還來不及呢。”兩人又笑著說道。
如果不是夏天的提攜，他們兩人想打進好萊塢，只怕要等到猴年馬月才行了。現在他們的電影能在美國上映，這是多少香港電影人夢寐以求的事呀，他們高興都還來不及呢，又怎么會覺得是吃苦呢。
夏天見他們這么說，也不禁笑著點了點頭。
只有懂得感恩，在娛樂圈才能混得長久。否則一紅起來就忘乎所以，以為地球缺了自己就不轉了，這樣的人早晚會載跟頭。
劉天王從出道時起就一直紅到前世，人氣始終沒有大幅的波動，就是因為他懂得感恩，所有大家都愿意幫助他。當他人氣下滑時，就有朋友樂于伸把手，這才讓他能夠一直長盛不衰。
夏天就知道九零年代末，鄭伊建憑借《古惑仔》系列電影一炮而紅，因為他跟華仔一樣，也是走型男路線，而且更年輕更受年輕粉絲歡迎，所以就威脅到了劉德樺的地位，讓他的人氣開始下滑，影壇地位有些不穩。
危急時刻，王精伸出援手，邀請劉德樺拍了《龍在江湖》，讓他一下子鞏固了地位，再度回到一線大哥的寶座。
而劉德樺后來為報答王精，也是出演了很多爛片，比如《澳門風云3》、《未來警察》、《王牌逗王牌》等等，幫他賺了很多很多錢。
所以說，要想在影壇混得長久，厚道一點，沒壞處。
有些不厚道的人，走紅之后就開始耍大牌，忘恩負義，結果路越走越窄。
比如那位“周一見”，爆出出軌丑聞之后，形象頓時破滅，人氣急轉直下，從內地一線小生一下子成了人人喊打的老鼠。
那么多之前同他合作的人，那么多之前捧他的媒體，全都置他于不顧，甚至反過來踩他，榨干他最后一點新聞價值。這就是做人不厚道的結果。
“夏先生，電話。”正談著，這時，羅伯遜走來說道。
夏天點點頭，將電話接了過來，嗯了一聲，隨后笑著走了過來。
“紅姐，告訴你一個好消息。《秋天的童話》劇組已經整裝待發，兩天之后就會來美國了。”他笑著向鍾楚紅說道。
《秋天的童話》要在舊金山拍攝取景，而鍾楚紅作為電影的女主角，也將在美國繼續逗留一段時間。
“真的？！太好了。”鍾楚紅一聽，開心的笑道。
這部電影，她要和夏天一起合演。在電影中，夏天要飾演她那位始亂終棄的前男友。這樣的話，就給了他們繼續單獨相處的機會。
“夏先生真是了不起，都來美國取景了呀。”劉德樺稱贊道。
當其他電影公司都還琢磨著如何在香港取景的時候，夏天已經把劇組搬來了美國。如此強勢，實在令人欽佩。
要知道，一個電影劇組多則千人，少則百人，幾個月時間，在美國吃喝拉撒、行動坐臥，這可不是一個小數目，要花很多很多錢的，一般電影公司可是負擔不起。
再者說，其他電影公司也很少有這種世界性的眼光。他們只是想賺快錢而已，既沒有長遠規劃，也不舍得多投資，所以拍出的電影一看就摳摳索索，透著一股小家子氣。而夏天卻敢于帶劇組來美國拍攝取景，實在是大氣極了。
“香港電影要想走向世界，就不能甘心縮于一隅，要有胸懷世界的眼光和理想。”夏天微微一笑道，“你看美國的大片，全世界取景，歐洲、美洲、非洲、亞洲、澳洲，哪里需要就去哪里。不看別的，光看人家的風景就已經美不勝收，新鮮刺激了。所以我們香港電影要想趕上美國，就必須舍得下本才行。”
電影，是視覺藝術。好萊塢在前世更是奉行“奇觀化法則”，拍得就是尋常生活中難得一見的畫面、事情和人物，以此來刺激影迷觀影的浴望。
所以為了達到“奇觀化”，好萊塢不僅用電腦技術虛擬了很多畫面場景，而且更在全世界各地取景。
比如《007之擇日再死》就去了南韓、香港、古吧、英國、冰島等多地取景，向觀眾展示了不同國家的人文風光。尤其是冰島冰原上，那座用冰建造的城堡，更是讓觀眾大開眼界。
因此雖然那部電影故事比較薄弱，但依舊憑借其“奇觀化”的場面，贏得了四億五千萬美元的票房。
“有道理。”大家聽他這么說，都心有所感的點了點頭。
“阿天，還是你想得長遠。”鍾楚紅聽他這么說，笑著說道。
夏天笑了笑，“后天咱們就正式結束了電影的宣傳，到時候，華仔、阿輝你們就先坐飛機回香港去吧。我則是陪紅姐回舊金山。”
“好的，夏先生。”劉德樺和梁佳輝都點了點頭。
“紅姐，到舊金山和劇組匯合之后，你先拍著戲，我要去趟硅谷。那里有一些投資，我想過去看一下。”夏天又說道。
“嗯。”