從專業媒體到大眾媒體，從資深觀眾到普通觀眾……劍走偏鋒、走火入魔、進而引發強烈生理不適的“爆裂鼓手”，出人意料地引發了一場小范圍之內的影迷狂歡，歡呼聲、吶喊聲、尖叫聲和贊譽聲不絕于耳，整體聲勢輕輕松松超過了“星際穿越”和“超能陸戰隊”兩部作品，這就足以令所有人大跌眼鏡了。
多倫多電影節之上，多名觀眾因為觀看“爆裂鼓手”而引發強烈心理抵抗，甚至出現了嘔吐和暈倒的現象。
這本來可能成為一部電影票房被埋葬的信號，阻止更多普通觀眾走進院線；卻沒有想到，出人意料地成為了年輕人們挑戰自我的獵奇因素，就好像“那些被禁止觀看的作品”總是能夠引爆更加強烈的好奇心一樣，越來越多試圖“挑戰極限”的吃瓜群眾們紛紛走進電影院，就想要看看這部作品到底如何“令人作嘔”、又到底如何“靈魂顫栗”了。
更何況，這還是藍禮主演的作品呢。難道藍禮在電影里面做了什么事兒嗎？
年初圣丹斯電影節三十周年，“爆裂鼓手”獨占鰲頭，搶走所有風采，“少年時代”的整體關注度略顯平淡，而后的威尼斯和多倫多也相繼證實了這部作品確實令人期待，所以，電影展開點映之后贏得好評，這是預料之中的結果；但所有人都沒有想到，好評居然能夠達到如此程度。
關于“爆裂鼓手”的贊譽，兼具了獨立電影的深刻和商業電影的娛樂，這也使得電影成為了難得一見的“票房潛力佳作”，這著實讓索尼經典哭笑不得——他們從來都沒有認為這是一部能夠在票房層面有所作為的作品，即使有藍禮加成，估計也非常困難。
那么，現在呢？
即使是現在，索尼經典也同樣保持了冷靜：網絡熱潮是一回事，全面好評是一回事，而票房前景則是截然不同的另外一回事。如何將優異口碑轉換成為票房數字，這是好萊塢各大電影公司都在苦苦研究的課題，具備了一定規律卻沒有數學公式，稍稍不注意可能就葬送大好局面——點映階段好評如潮、擴映階段滿盤皆輸的案例數不勝數。
不過，至少從目前局勢來看，“爆裂鼓手”的點映正在創造奇跡。
洛杉磯和紐約，兩座城市，六間院線，“爆裂鼓手”的小范圍點映制造出年末最大狂歡派對，甚至蓋過了“饑餓游戲3（上）”正在熱映的強勁風頭，儼然成為了十二月的最大新聞——
要知道，后者在短短三周之內累積票房就突破了兩億五千八百萬美元，雖然大結局分為上下部受到無數詬病，但正如“暮光之城”般，票房應該創造記錄的部分也仍然在書寫歷史，沒有遭遇太多影響；但現在，就連“饑餓游戲3（上）”都不得不退居其次了。
新聞熱度可見一斑！
擴映效果如何暫且無從得知，但點映成績的輝煌卻是毋庸置疑的；只不過，人們終究還是低估了藍禮的地位。
去年，“醉鄉民謠”在點映階段創造了歷史，以單館二十萬六千美元的數據，不僅創造了真人電影單館票房的新紀錄，而且成為繼“紅色之州”以來第二部單館票房突破二十萬的真人電影，最終電影北美票房也不可思議地突破了兩億門檻，至今依舊為人們津津樂道。
今年，“布達佩斯大飯店”選擇了三月正式上映，單館票房二十萬兩千美元，成為了歷史上第三部單館數據突破二十萬的真人電影，延續了柏林電影節以來的強烈關注，韋斯安德森的獨特風格儼然已經成為文藝青年的簇擁；最終，電影北美票房落腳于五千九百萬美元，對于一部小清新藝術電影來說，非常非常出色。
不過，電影制作成本高達兩千五百萬，群星云集的卡司陣容終究還是沒有能夠突破韋斯安德森的導演風格，五千九百萬的北美票房就相對遜色了；然而，電影在國際市場卻展現出了無與倫比的號召力，全球豪取一億七千四百萬美元票房，成為韋斯安德森導演生涯票房最高作品，這也開啟了電影的頒獎季之路。
現在，“爆裂鼓手”緊跟步伐，成為歷史上第四部點映單館票房突破二十萬美元的真人電影！
不僅如此！
單館二十五萬美元的票房數字，甚至超越了1997年的“大力士”和2013年的“冰雪奇緣”兩部迪士尼動畫作品，堂堂正正地成為影史單館最高票房榜單之中的第六名！僅僅落后另外五部迪士尼動畫作品而已——包括了不久之前書寫記錄的“超能陸戰隊”。
真人電影影史第一，所有電影影史第六。
“爆裂鼓手”強勢改寫了歷史！值得一提的是，如此數字是在六間院線點映創造的，這也是影史單館票房記錄前二十名之中，除了1995年的“風中奇緣”之外，唯一一部點映院線多達六間或六間以上的作品——即使上映院線數量眾多，也依舊沒有能夠阻止單館票房創造佳績。
瘋狂！
這就是唯一能夠形容“爆裂鼓手”點映首周數據的詞語——也許“變/態”也可以，整個北美都因為全新單館票房記錄而陷入了狂熱之中。
“醉鄉民謠”創造單館記錄，或多或少在預料之中，科恩兄弟與藍禮的強強聯合，再加上群星云集的陣容，從宣傳角度確實能夠節省不少精力，再加上“地心引力”在秋季檔的異軍突起，為電影的成功奠定了基礎。
但這些“基礎”全部都是“爆裂鼓手”所不曾擁有的——“超能陸戰隊”是動畫電影，票房成功不能歸功于藍禮；而暑期檔的“星際穿越”到底遭遇了什么，至今歷歷在目，最后時刻險之又險地完成逆襲曲線，甚至讓不少人都開始質疑藍禮的票房拉動力，至于“爆裂鼓手”，這從來就不是一部具備票房潛力的作品。
顯然，從“地心引力”到“醉鄉民謠”，再到“星際穿越”和“超能陸戰隊”，連續四部作品北美突破兩億票房、并且其中三部都達到全球十億的高度，另外還有已經完成制作的“侏羅紀世界”以及正在等待制作的“俠盜一號”，這一切都使得人們的視線矚目在了藍禮的商業成績上，以至于忘記了藍禮的號召力所在：
獨立藝術電影才是藍禮擁有今時今日地位的核心原因，而資深影迷和專業影迷的贊同才是藍禮擁有獨一無二的堂吉訶德的根基，“爆裂鼓手”重新回歸藝術領域，這也成為所有影迷翹首以盼的作品。
于是，記錄就這樣誕生了。
“爆裂鼓手”的單館票房數字不僅輕輕松松創造了歷史最高，并且將“醉鄉民謠”的記錄數字足足提高了將近百分之二十五，堪稱是大幅度取得突破，這一成績也被業內普遍認為是“無法超越”的，即使是藍禮自己也難以再次突破。
短短一年之內，“布達佩斯大飯店”和“爆裂鼓手”先后創造歷史；再加上媒體綜評書寫歷史的“少年時代”，還有虎視眈眈的一眾競爭對手，所有的所有都預示著，這將是精彩絕倫的一年頒獎季，不由開始摩拳擦掌。
最終，“爆裂鼓手”憑借著創造歷史記錄的單館票房數據，在周末三天豪取一百五十萬美元的票房數字，強勢殺入了北美周末票房排行榜的前十名，高居第八名！
如此成績，徹底讓媒體瘋狂了，贊譽和呼喊、感嘆和驚訝，所有雜聲全部消失，集體進入頂禮膜拜模式。
“饑餓游戲3（上）”、“超能陸戰隊”、“馬達加斯加的企鵝”、“惡老板2”、“阿呆與阿瓜2”、“萬物理論”和“消失的愛人”分別占據了周末票房排行榜的前七名，然后就是“爆裂鼓手”了，緊隨其后的則是“鳥人”位列第九名，“夜行者”占據了前十名榜單的最后一個位置。
單單閱讀這份榜單就可以品味出諸多細節了。
“消失的愛人”以黑馬之姿在頒獎季強勢崛起，本來不被看好卻在上映之后完成逆襲，目前累積票房已經突破了一億六千萬，整個好萊塢都正在為這部作品歡呼，就連本阿弗萊克爭奪影帝的呼聲都開始崛起。
然后“萬物理論”、“爆裂鼓手”、“鳥人”和“夜行者”全部都是頒獎季候補選手，而它們在票房市場都展現出了不俗狀態，觀眾的參與度明顯呈現出積極樂觀的姿態，這對于頒獎季熱度來說，無疑是一個喜訊；但同時，競爭對手的強勢也預示著頒獎季刺刀見紅的較量。
值得一提的是“夜行者”，這部同樣由西西弗斯影業制作、索尼經典發行的作品，經過了五周的點映之后，終于在本周進入擴映，上映院線提升到了一千兩百間，但因為作品風格太過黑暗也太過殘暴，票房整體表現沒有能夠引爆市場。盡管如此，目前累積票房也已經突破了三千萬，后續走勢就看索尼經典的學院公關了。
在藍禮之外，西西弗斯影業制作的第一部作品，順利取得了成功，口碑與票房的雙重成功，無疑是一個積極信號。
曾經被業內人士質疑為“富二代的玩票”的西西弗斯影業，卻正在一步一步展露出自己的獠牙，從“紐約客”的那篇專題就可以看得出來，好萊塢也不是一無所知的；那么，這是不是意味著好萊塢已經做好準備迎接一個全新玩家了呢？