在一部商業片中要求深度是一件愚蠢的事，但反之把深度加諸于一部商業片，并能夠清楚表達出一個完整的故事，那么這絕對是一部成功的商業片。
兩者并不矛盾，看的是導演指導技術和演員的演技。
好的導演才是一部片子的靈魂，而好的演員不過是錦上添花，關于這一點葉疏言堅信不疑。
很顯然勇闖奪命島做到了，雖然還有些青澀，不可否認，它的成功不是偶然是必然。
基本的動作類型商業片主線都很簡單，中心思想更是簡單明了。
在好萊塢，許多導演無論導演著多么宏偉的世界觀，但本質上他們依舊喜歡描寫小人物的內心，因為這更容易讓人產生共鳴。
這部電影關于人物內心刻畫要比一般的商業片而言更具有深度。
劇情由由三個主要人物相互穿插交替而行，男一號是由尼古拉斯•凱奇和肖恩•康納利共同擔任，但故事卻是由艾德•哈里斯所飾演的將軍開始。
三位演員都是演技精湛的老演員，肖恩曾擔任因特工007詹姆斯•邦德而被好萊塢重視，動作戲應當算作是老本行，整個人的氣質也如同老酒，歷久彌香。
尼古拉斯更不用說，是個才華橫溢的瘋子演員，92年就獲得了金棕櫚最佳男主角，當之無愧的影帝。
而“反派”飾演者艾德•哈里斯更是多次入圍奧斯卡最佳男配，一雙灰藍色的眸子帶著看盡人生百態后的平靜從容。
不過，或許是因為長相問題，艾德飾演的常是反派角色，這一次也不例外，他所飾演的角色是一位叫做“法蘭•漢墨”的將軍。
他的部下都是不被國家承認的士兵，專門替國家干一些“臟活”，自然他們死后也是沒機會葬入國家烈士園，更甚者他們不被國家所承認，連基本的撫恤金也沒。
由此他發動了一起叛變，召集他剩余的部下，偷竊VX神經毒氣導彈來劫持人質，以此要挾美國政府來給于死去的人一筆賠償金。
影片的開始也是由這位法蘭將軍的回憶和現實穿插著開始。
電影一開始是昏暗的晨曦，天空呈現奇異的藍白，嘈雜的聲音在炮火中穿插，世界成了一片橘紅，其中還夾雜飛機螺旋槳聲。
“準備，立刻撤退！”
“我不會讓你們失望的，我不會的，孩子們！”
“還要等多久，長官，我們已傷亡十五名。”“敵方攻勢凌厲！”
“我是漢默，快救我手下！”呼叫聲變得遙遠。
“我們不準進入敵區。”
“他們不會來救我們了，對不對，長官……”伴隨著帶著絕望的問話，畫面變成了墓地，還有那永遠也忘不了的美帝國旗。
一雙透著死寂的灰藍色眸子出現在鏡子里，他正在整理戎裝，一件帶有無數勛章的軍服被他穿戴起。
一段很長的慢鏡頭，連帶著心情也變得壓抑。
在動作片中，少有的慢鏡頭在這里持續了將近三分鐘，油然而生的悲壯和肅穆氣氛幾乎是不用再刻意渲染，就足夠讓人心情沉重。
這樣的鏡頭運用最常體現在文藝片中，在商業片里幾乎是不被運用的，因為太過拖沓。
不過在勇闖奪命島中卻是恰到好處，不可否認，這大膽的慢鏡頭確實運用的十分成功。
畫面一轉，變成了一道道看不見臉的虛影，含著悲傷的怒吼。
漢墨將軍的背影在一次次上訪中反復出現，只可惜在政客眼中他們不過是一次性消耗品，多少都無所謂，自然也不會有人在意他的上訴。
偷竊VX神經毒氣導彈來劫持前往惡魔島旅游的人質求取公道，似乎成了最后的道路。
這個被當做反派的男人，內心的掙扎全都隱藏在一雙近似無情的冷漠眼眸之中，極為富有正義感卻因為領導人對自己士兵的蔑視而走上叛國者道路。
在人物設定上，這樣充滿爭議的人物反倒更得人們的喜愛。
沉重的劇情中夾雜著美式冷幽默，他們劫持了早已變成旅游勝地的惡魔島監獄。
當在惡魔島旅游的游客被帶領參觀監獄，被一道閘門反鎖在監獄內，而幾位警官在他們面前神情肅穆的走過時，他們才恍然覺得有些不對勁，游客們的天真和“叛徒”們視死如歸的悲壯，無比慘烈的對比。
他們用血肉之軀保衛著國家，然而至死連個名字都不被承認，何其慘烈。
自然，對于他們這種“叛國者”，政府一向是以“暴徒”命名，為了解救人質，他們自然要派遣精英特種兵。
而“暴徒”們占據的惡魔島監獄地形復雜，多年來從未有人越獄成功，自然這是官方說的，事實上，曾是英國特務的“梅森”就曾越獄成功，只不過因為持有“絕密膠卷”而被美國政/府關押了三十年。
雙方有了對應的籌碼，談判和交換成了理所應當。
于是乎由梅森幫助他們進入惡魔島，而事成之后梅森將會獲得“自由”。
他們派遣“史丹利•古斯比”也就是尼古拉斯所扮演的生物武器科學家協助，說是協助其實更是監視。
所有人都在身不由己，在一個巨大機器中蹣跚前進。
……
影片逐漸步入結尾，葉疏言靠在座椅上，神色不自覺的帶上了些悲傷。
即便是未來，這也是一部出色的影片，只不過出色并不代表人人喜愛，不過在葉疏言看來，它是成功的。
“他們演的很好？”起碼對于海拉而言，她無法理解為什么那位將軍，哦，就是那個“法蘭西？”還是法蘭？
無論叫什么都無所謂，但是他為什么要在最后改變導彈的軌跡，墜入人群密集的地方多棒，解恨又解氣。
至于為什么最后關頭改變運行軌道？這在海拉看來實在是愚蠢。
正如她無法理解那句：“我是軍人，不是殺人犯。”
是不是殺人犯很重要嗎？
葉疏言自然不可能指望海拉和他產生共鳴，倘若有一天真的產生共鳴了，那么十有八九不是海拉正常了，而是他成了變/態。
“我挺喜歡的。”葉疏言笑著回答，得到海拉面無表情的對視三分鐘。
深邃的，沒什么感情的冷漠注視。
對海拉的死亡注視早就有免疫力，葉疏言不僅不恐懼，甚至還十分淡定的繼續邀請：“我打算繼續看一遍，要一起嗎？”
“……不了。”海拉干脆拒絕，這樣“無聊”的片子無法勾起她的興趣，更別說再看一遍了，她抱起自己的BJD娃娃，十分優雅的行了個淑女禮儀，而后款款離去。
葉疏言盯著海拉離去的背影，被黑暗掩去一般的臉上，神色昏暗不明。
他以為露絲對海拉已經沒有影響，沒想到其實還是有影響的才是。
起碼之前的海拉從不會行淑女禮。
看向她離去的背影，沉吟片刻，葉疏言回過頭，不再去思考海拉的問題。
畢竟現在去思考也沒辦法改變什么。
他回過神繼續深思電影，這部電影學習的地方倒是有不少。
電影中所有場景都用了人工布光，加濃、加厚了色彩度，很好的襯托了片子的沉重基調。
即便是后來的開車追逐也并非傳統意義上的“爽”，而是帶有一種莫名的壓抑。
最為出奇的是這部片子的配樂，絕對的經典，管弦樂和電聲音樂交替出現，無比契合電影人物和各種場景。
作為好萊塢三大配樂大師之一的漢斯·季默操刀的背景音樂，幾乎是成功商業片的標配。
毫不夸張的說，他的配樂堪稱神跡。