《死神來了》和《電鋸驚魂》的相同點就是恐怖血腥片，主要的目的就是那些血腥的場景刺激視覺。
要說恐怖的話，還真不恐怖。
反而是那種未知的死法會讓大家期待接下來的發展。
畢竟作品的主旨很容易就看穿了，看不穿的是其中的過程。
大家都知道這些人會死，并且會死的很難看，只是不知道他們會怎么去死，這就是觀眾看電影時的感觸。
不同于膽子小不敢看鬼片的人，這種血腥片不恐怖，就是有些讓人可能會心理產生不適。
但其實電影的受眾要比單純的靈異電影要多，畢竟喜歡靈異作品的觀眾一般對這種電影也會興趣。
尤其是外國人，他們一般重口一些，更喜歡這類電影。
外國也有很多華夏留學生，所以出現華夏面孔是沒有問題的，這種劇主角也沒什么光環，和平常人差不多，只是活的更久一點，視角在誰身上都一樣。
事實上，大家作為第三者觀看，反而是在死神（豎鋸）身上，有一種觀看主角團體受折磨的快感。
《死神來了》劇情很簡單，就是本該死于一場意外的人沒有死去，反而被主角“看到了未來”所救了下來而避免了死亡。
被救下的人生存了下來，但他們本應該死于事故卻活了下來，這就是一個錯誤的事情，所以死神需要他們再度死去來修正這個錯誤。
活下來的人發現幸存者接連死去，他們尋找到了死亡的順序并且展開與死神的搏斗，想要避免死亡的命運。
《電鋸驚魂》的立意要高一點，就是因為主角時日無多，但是買的保險卻不給報銷，導致他只能等待死亡。
而主角不甘心被黑心的商人欺騙，于是策劃了一場游戲，讓他們去感受死亡。
挑選的人都是做了有悖于社會規則、道德的人來參與游戲，主要的目的就是讓他們為自己的行為贖罪，從而產生懺悔去好好面對以后的生活。
可以說，主角本人就是屬于被社會拋棄的那部分人群，也是代表著一部分有著極端思想的人，主角的遭遇會引起弱勢群體的共鳴，這是這部電影最成功的的地方。
主角雖然做的事情是錯誤的，但是他不是為了作惡，而是為了社會更加美好才去做這些事，對于他來說，他認為自己做的是正確的事情，是有著堅定的信念。
《死神來了》和《電鋸驚魂》的相通點很多，都是以人物的死亡來推動劇情，而且死法凄慘。
不同的是《死神來了》是真的死于“意外”，這個意外由死神來掌控，帶有一絲靈異的力量讓人無法反抗，就像是既定的命運。
在某一方面很符合現實里一些人群的遭遇，誰都不知道明天和意外哪個先到來。
相比《死神來了》里面的死法，《電鋸驚魂》里面人物的死法更為精致，是經過設計的死法。
還會給人以一種生的的希望，讓你激發求生欲，為了生存可以不顧一切的去拼搏和舍棄一些東西，但通過游戲設計的人是可以活下來的。
這一點與《死神來了》不同，《死神來了》是必死的結局，無法幸存，結局更為悲觀。
《死神來了》有一種宿命論的感覺，人物的死法千奇百怪，但大多是一擊斃命，沒有太多的痛苦。
《電鋸驚魂》是激發你的求生欲，經過了很多痛苦的事情，依然會死去，會讓觀看者在觀看的過程中看到人物的“掙扎”。
這是兩部電影最大的不同之處，《死神來了》里面人物的死，會讓你有一種驚訝感，這就死了？
但不會有太多感觸，而是繼續看下一個人物的死法。
《電鋸驚魂》則是讓你覺得渾身顫栗，因為你參與了人物求生的過程，能夠體會到那種痛苦與絕望。
這兩部作品，陳木白還是比較看重的，不然也不會讓陳云騰和季羽軒去負責，這是要制作出系列的作品，潛力和影響方面都是比較深的作品！
為此，陳木白可沒少關注這兩部作品。
“陳總好。”陳云騰接到陳木白的電話恭敬道。
“云騰，不用那么正式，放輕松。”陳木白笑道。
陳云騰對陳木白非常敬重，所以對待他的態度也很恭敬。
陳云騰本身就是一個老實人，他很感激陳木白對他的信任，讓他有了如今的地位，還可以執導作品。
隨著陳木白越來越成功，他也被委任了重任，他越發的尊敬陳木白，陳木白說了幾次也沒用，也就隨著他了。
陳云騰現在正在拍攝《電鋸驚魂》，陳木白忽然打了電話過來，讓他以為有什么事，所以態度嚴謹了一點。
“進度怎么樣？”陳木白輕松地問道。
“很快，第一部的內容沒那么繁瑣，場景也都在一個地方，所以拍攝的速度比較快。”陳云騰匯報著拍攝的進度。
“我會仔細打磨，不會注重速度而忽略質量，您放心！”
《電鋸驚魂》第一部是故事的開端，所以講述的東西不多，游戲也沒那么多，只是引出了豎鋸這個背后的boss，并且講述了他安排這場游戲的原因。
第一部算是系列劇的鋪墊，并且里面的斷腿醫生也會是后來的重要人物，也算是被豎鋸用這場游戲改變了理念的人。
陳云騰初拿到這個劇本的時候，就覺得劇本很驚艷。
這個故事不復雜，但是結構非常出色，層層遞進的解謎和劇情的反轉讓人意外，看似沒有接觸的人物其實是有交集的，劇本非常棒。
雖然是小成本血腥電影，但是這個故事講述好了，質量絕對不差，也會引起不少人的關注。
作為系列電影的開端，第一部的基礎極為重要。
一旦第一部拍的不好，后續的作品影響就會很低，甚至可能沒有后續了。
陳云騰知曉自己肩膀上承載的壓力，所以他對這部劇非常用心。
“你辦事，我放心。”陳木白笑道：“你這部劇的完成速度肯定在季羽軒的前面，到時候你的電影會先上映。”
“好的，我會爭取盡快完成。”陳云騰答應道。
《死神來了》的場景和人物轉換不少，還需要一部分特效，而《電鋸驚魂》大多在一個固定的場景拍攝，又不需要特效，制作速度上必定快于《死神來了》。
這兩部電影是同類型作品，所以上映的時候時間肯定要錯開，不然會對彼此的票房產生影響。
如果是喜劇和恐怖類型的作品倒還好，起碼觀眾不重疊。
不過同公司的作品，即便是不同類型也會選擇避開檔期，這樣對彼此才是最好的選擇。
畢竟一個檔期的票房就那么多，即便類型不同，多少都會受到些許影響。
木白娛樂發展到現在，規模越來越大，除了本身制作的作品外，也參與投資了不少業內的作品，嚴格起來，都算是自家作品。
難免會有所碰撞，但是自家生產的作品還是盡力避開為準。
隨后，陳木白又打電話給了季羽軒，同樣詢問了拍攝進度。
目前正在拍攝的電影只有三部，他們三人一人一部。
電視劇和網劇有好幾部，不過陳木白重視的作品只有寥寥幾部，都是和國外市場有關，國內市場的作品由陸放負責。
電影要從影院上映，從制作時間的前后關系來看，第一部上映的應該是《電鋸驚魂》，然后就是《死神來了》。
最后就是由他負責的作品，《我不是藥神》。
電影還沒有立項，不過他已經確定了拍攝的決心。
之所以選擇這部電影，同樣有他的道理。
這部電影講述的其實是窮人得病的事情，富人得病可以用錢來治療，但是窮人不行。
窮人沒錢，那么只能以命來抗衡。
而這個世界上最多的就是窮人，陳木白想以這部電影來激發這部分群體的共鳴，能夠擴大作品的影響。
演員依然以華夏人為主，然后他會增加一部分劇情，給到外國窮人得病的場景并且會延伸一下劇情。
在任何國家，窮人的遭遇都是差不多的，甚至外國人看病花錢更貴，窮人更倒霉。
“新電影決定好了？”
“嗯。”
陸放和陳木白兩人交流著。
“行，記者方面我來安排，你什么時候有時間通知我就好。”
陸放說：“演員我去幫你聯系。”
“好，我這邊安排好后，就回去一趟。”陳木白回答。
當一切事情安排妥當，陳木白回國召開新片發布會，《我不是藥神》正式立項。
主演方面依舊是選擇錢多多等人，不過增加了幾個角色，有外國人還有留學生。
陶夭夭飾演的就是一個留學生，只是她的家庭是中產家庭，好不容易出國學習，但得了白血病，外國看病代價太大，她不愿意拖累家庭，選擇回國享受最后一段時光，遇到了陳木白。
陳木白對原劇情做了刪改，包括對劇情填充還有角色的增加，就是為了加入更多的外國元素，引發外國觀眾的代入感。