如果說好的電影都是一個個回味無窮的故事，毫無疑問意大利的新寫實主義導演托納多雷就是一個非常會講故事的人。
托納多雷的時光三部曲，又被稱之為尋找三部曲，一直都是韓試最為喜愛的幾部電影之一，在韓試的眼里是真正將電影呈現成藝術的完美典范。
三部電影中，《海上鋼琴師》大約是知名度最高的，有很多經典的名鏡頭,
例如彈鋼琴燃煙頭的片段。一九零零可能存在過，可能從未存在，沒有人知道，一個傳奇又令人唏噓的故事，偏偏有著難以言說的浪漫感，充滿著濃烈的純粹與不妥協的文藝氣質，如同托納多雷獻給工業時代到來的一曲電影的挽歌。
《西西里的美麗傳說》，韓試已經記不太清楚電影的細節了，只記得電影中有一種奇特的壓抑又明亮的氛圍感,
像含情脈脈地懷念與悵惘，又有辛辣的諷刺意味與滿腔的悲愴。韓試印象最深的是電影中的女主角瑪琳娜，應該就是張愛玲說的男人心中的白月光了，反正在前世的很長一段時間里，瑪琳娜曾是韓試最鐘情的性幻想對象。
但韓試最喜歡的，仍然是時光三部曲的第一部，《天堂電影院》。
到了十月份，劇組搭建完成，彭宇昶與張紫楓的試鏡都順利通過了，電影在十月十一日正式開機。
韓試沒有舉行開機發布會，不過對于網友們的窮追不舍實在有些過意不去，就發了條圍脖通知了一聲。
“在拍了在拍了！”
結果不僅沒能滅火，相反狠狠澆了一把油。
一下子讓網友們，特別是無數的影迷，徹底興奮起來了。
從韓試上次幾個月前在微博上提到想拍新電影，數不清的人就開始在心心念念，現在總算是得到了確定的回答。
雖然具體的信息仍舊是一點都沒透露,
但好歹有了個準信,
足夠所有人期待值拉滿了。
緊接著很快又有眼尖的網友們發現了，彭宇昶與張紫楓都點贊和轉發了韓試的微博，并附上了一張幾人的隨拍合照，李雪鑒赫然在列。
“所以柿子的新戲是與李雪鑒老師，以及彭彭和妹妹合作？”
“如果是這三個人主演的話，就可以放心了。李雪鑒老師的演技沒的說，彭彭與妹妹在年輕演員中同樣屬于可圈可點的一波，加上柿子的創作水平，值得大伙預定一張電影票了。”
“老戲骨與新生代實力演員的加盟，搭配柿子不可能崩掉的劇本，簡直超強陣容有木有，不管電影什么類型，我都愛了。”
“太好奇柿子打算拍什么片子了，李雪鑒老師和彭彭、妹妹，幾名主角的組合莫名感覺有點奇怪。”
韓試自己都沒有底。
一部意大利風情的偏文藝電影，韓試想嘗試用華夏文化的語境拍攝出來，變成一部愈加契合國人審美以及打上華夏鮮明印記的電影，從臺詞到人物的劇本都必須作出相應的改變，照搬是不行的。
在主演的考量上,
選擇了彭宇昶和張紫楓，并不僅僅是因為韓試與兩人相熟的緣故，演技過關，形象滿足韓試的設想才是關鍵。
兩人都屬于不是特別出挑卻具有典型東方特征的長相，韓試覺得很適合自己有意賦予華夏鄉土韻致的電影定位。
網友們熱火朝天地討論了大半天，發現撬不開韓試的口風，對于新戲除了知道已經開拍外就一無所知了，只好又拐彎抹角地開始了碎碎念。
“多久可以殺青，哪一天上映？”
“電影配樂是由柿子你親自操刀么？”
“快點拍，下一次進電影院就靠柿子你的號召了。”
連不少娛樂
新聞媒體，都因為韓試的一條圍脖進行了長篇大論的報道，分析地頭頭是道，紛紛預言韓試的新戲是瞄準了年底或春節檔，新電影的票房很有希望又創新高，因為很少有一部電影是剛開拍就受到全民矚目的，而且韓試的粉絲一向購買力驚人。
春節檔是不可能趕上的，但來年的五一檔卻可以爭取一下。
四月二十七日，票房預售開始，當天就平平無奇地破了億。
網友們關注了近一年之久的韓試新戲，終于徹底揭開了神秘的面紗，電影名稱、主演定妝照、宣傳短片與主題配樂，陸陸續續在所有人望穿秋水的等待中公布了出來。
四月三十日下午。
《天堂電影院》在芙蓉市梅溪首映，不用劇組邀請，華夏有影響力的娛樂媒體與知名影評人就一個不落的到場了，不少海外媒體同樣派來了記者，整個首映場內座無虛席。
到了晚上，許多人就徹底按捺不住了，正片第二天才能看到，就先看一下相關的報道和影評解解饞。
《華夏電影》的動作最快，第一時間在官網上放出了在首映禮上對韓試采訪片段的視頻，瞬間吸引了近千萬的點擊量。
“《天堂電影院》的誕生過程可以和我們分享一下么，柿子你希望通過電影跟人們表達的是什么，為何選擇了文藝片？我們知道，現在的電影是商業片的天下，文藝片的市場潛力很有限。”視頻中的電影首映現場，《華夏電影》的記者提問很中規中矩又捧場。
“《天堂電影院》和《故鄉的原風景》是同時出現在我的腦海里的。當時我陪奶奶回了一趟老家，在湘湘市逗留的好幾天，仿佛都是踏在奶奶九十余年漫長又樸實、平凡卻值得的人生路上。
和家人一起的時候，總是會讓人變得平和而柔軟。奶奶滿臉的皺紋，與爺爺相互攙扶著敘說過往，一種無言的感動包裹著我，讓我體會到了繾綣的溫柔與歲月的美好。
從湘湘市回來，我就有了通過音樂和鏡頭呈現出來的沖動，《故鄉的原風景》花了一個月時間，《天堂電影院》拍了半年多。”
韓試首次在公開場合提到了家人，幸福溢于言表，柿子們為之開心的同時，不忘贊不絕口，直呼偶像好孝順。
在粉絲的眼中，沒優點都可以硬夸，何況韓試提及家人的模樣，一看就是顧家的超級好男人。
“至于文藝片或者商業片，老實講，我沒有太大的概念，想到了就拍了，從來沒有非要設定一個風格框架的念頭。”韓試笑著搖頭，“我想電影的標簽并不重要，重要的是一個好故事，給觀眾帶去一個不錯的體驗，不論是深度的共情或淺嘗輒止的感官愉悅。”
韓試雖然自己不太感興趣，但不是很排斥爆米花電影，因為不能要求每個人都必須活的深沉睿智，沒心沒肺快快活活未嘗不可。
網友們有些無奈，從《華夏電影》的采訪中，知道了一個電影名和類型，卻根本無從得知電影更多的信息。
好在還有一堆兢兢業業的影評人。
在一眾比較有名的影評人中，上次因為給《八佰》寫了一篇長評而名聲大噪漲粉百萬的貓撲君，成為了大多數柿子們最先光顧的人。
貓撲君沒有讓人失望，首映禮結束不到一個小時，關于《天堂電影院》的長圍脖就新鮮出爐了。
“在說電影前，我想說一點題外話，關于文藝片。文藝片泛指制片態度偏嚴肅、有相對深入的主題表達、具有一定的個人特色的一類影片。文藝片不同于藝術片，卻又集文學與藝術性于一身。
眾所周知，文藝片通常比較容易獲得電影類獎項的青睞，是通往電影藝術殿堂的一條捷徑，至少獲獎的難度遠遠
絕對低于大部分商業片。似乎有一個若有若無的鄙視鏈，文藝片處于靠近頂端的位置。
就像我們國家的電影，在國際A類電影節或者別的電影獎項上有所斬獲的，幾乎無一例外的是文藝片。有些在華夏差不多無人問津的導演，憑借在國外的獲獎，轉身就被捧的很高。
但是很遺憾，至少在貓撲君的眼里，優秀的文藝片，一提起就印象深刻的，為數不多。我看過的很多文藝片，感覺好像經常走入了一個誤區，要么強行文青地矯情到底，要么似是而非地故弄玄虛，設計一些不著邊際云山霧罩的臺詞，要么刻意搞的非常壓抑乃至苦大仇深的調調，要么打著人性的幌子流于俗套的煽情與說教。
至于一些在國際上獲獎的文藝片，我就想說一點。孔子說記丑而博，華夏的傳統里有為賢者隱為尊者諱，老百姓都知道家丑不可外揚，批判現實與揭露現狀不等于一味拿國家與國民的陰暗面說事。有的導演我是覺得走火入魔了，以挖掘真實的名義去大肆揭國家的丑，本質上與有些美院披著藝術的外皮展示瞇瞇眼陰間妝是一回事。”
當然，我的意思并不是說文藝片就只能正能量或者唱贊歌，美化事實。”
貓撲君長篇大論了一大堆都沒說到正題，柿子們都快看急了。大家現在想知道的就是韓試的新電影，誰有空關心電影藝術的事？
雖然貌似說的有點道理。
“一開始知道韓試的新戲是文藝片，我不免就帶上了幾分疑慮，以為韓試同樣有奔著用文藝片給導演身份鍍金的意味。而且很顯然，文藝片缺少了大制作與流行元素的支撐，拍好就變得尤其難得了，叫好不叫座都已經是很好的人情況了。
但看到電影成片的瞬間，我所有的小心思就跑到了九天云外，被深深地吸引了。
韓試又一次給我展示了天才的導演能力，告訴了我們文藝片的正確打開方式，是可以僅僅憑借著故事的表達就打動觀眾的，不需要眼花繚亂的東西來裝點門面。”
熟悉的味道，熟悉的配方。柿子們心里直呼，果然貓撲君才是影迷中的第一韓吹。