化妝，倒是個技術活，眾人倒是也不急，就沒有緊趕慢趕，就連林曼，還有時間去再開開嗓，反正是不用動嘴，用氣頂著就行，倒是也不影響化妝。
昆曲，《斷橋》。
不是姜然第一次唱了，只不過這種賣出去票了的感覺就是不一樣。
底氣也更足了。
上好了妝后，姜然便在后臺等著。
看了一眼身旁的林曼。
林曼的扮相，要溫麗的多，或者說，她是最適合這種古裝妝容的，不然也不可能一個點翠的頭花，便是讓她的氣質更上一個臺階了。
現在看起來，倒是嫻靜的多。
整理著頭上的飾品，臉上看起來很有古代女子的感覺了。
“白蛇嘛，當然還是要有些仙氣的好。”張姨也看著林曼的身影贊嘆了一下，“我覺得小曼就挺好的了，美而不妖。”
事實上，在古老年，戲曲演員對于白蛇的演繹也有兩種，一種是妖，一種是仙。
對于蛇妖的演繹，唱起來會更加的大方一點，雖然是妖物也通人情。
至于有仙氣的妖，則是更符合人們對于美的向往，古老的故事情節，大抵上都是如此。
整個白蛇故事，流傳千年，也不斷的在美化愛情，也一直在證明著，這種愛情，是值得被歌頌的。
冒著生命危險去盜仙草，只為救許郎夫還陽。
無處不是對愛情的忠貞。
姜然收回了目光，尹航老師則是不在，他去和楊團長去交談了。
不知道什么時候會回來，可能是在完戲之前都不會回來了。
張老師談起過一些楊團長的事情，這位當年也是省昆劇院的中的名角兒，卻因為嗓子有些壞了，然后被人匿名檢舉了一些生活作風上的問題。
雖然大多數都是捕風捉影，欲加之罪何患無辭，但是，當時的上級為了捧另一位生角，也就是順水推舟的把他從一線掛到了二線。
楊團長一氣之下，離開了省昆劇院。
想到這兒，張姨還感慨了一下，“聽說他當時嗓子壞了，也并不是自然壞的，應該是被人害了一把哎，當年多好的角兒啊。”
競爭無處不在，內卷，卷的就是你的那份份額，想要保住，就什么也不顧了。
姜然覺得，這是那個年代的故事了，這個年代，科技高度發達，至少，暗害這種事，不會再發生了。
“你好，準備上場。”工作人員過來招呼了一聲，就離開了。
“走吧，到我們了。”張姨笑著說道。
拿著省劇院的名頭去賣的票，當前的上座都已經是達到三百五左右。
好歹也是幾百人呢，哪怕是只有這些人支持，他也覺得滿足，斷然不能唱砸了。
花了那么高的票價，就聽你這四十分鐘。
你得讓人覺得你值得，乃至于說，昆曲值得。
大幕緩緩地拉開，雖然僅僅是個縣劇團，但里面的內飾卻并不簡陋。
首先是林曼出場，一個漂亮的開場，直接讓得場面上產生了不錯的效果。
雖然都是在認真的看戲，沒有鼓掌，但是，卻都是坐直了一下身子，表情也嚴肅了一些。
姜然看到之后，也覺得很棒。
這一個開場，直接就能把觀眾帶入到戲里面，這就是不錯的了。
這一折是白蛇剛剛金山寺斗法之后，不敵法海，方才風塵仆仆的逃離那里，腳步略帶著一些慌亂，神情和眉間的愁苦，也表現得很自然。
這就是很成熟的演員了。
“苦啊！”
接下來是一句唱，“頓然間”
字音剛剛止住，一個聲音傳了出來，“姐姐！”
緊接著，是張老師飾演的小青快步的從側方走了出來。
然后一齊繼續唱“鴛鴦折頸”
“空辜負海誓山盟”
“好教人珠淚暗滾”
“怎知他一旦多薄幸”
昆曲旦角兒的美，在于那種靈動的舞，像是在臺上飛一般，手勢一舉一動，都是帶著美的內涵，
尤其是這種雙旦角的戲，兩個人動作相輔相成，經過排練之后，更是動作幾乎是一致的跟鏡像一樣。
可以說，兩人在臺上的一舉一動都符合著古人對于女子的美，那種追求和熱愛。
“可恨法海，竟不放俺官人下山，與他爭斗，奈他法力無邊，險被擒拿，幸借水遁而逃，來到臨安”
一段的念白，現在的白蛇看起來很虛弱了，狼狽逃離金山寺，并且，分娩在即，只得離開這里，想要和小青約定前往許仙姐丈家中分娩。
后臺的姜然不禁暗暗的贊嘆了一下。
本來林曼的實力，剛剛達到職業級別左右，即便是很努力，但卻也終究是沒有唱過幾出大戲，現在能夠擁有這個實力，已經算是很好的了。
然而，經過了張姨這么一帶。
演技可以堪比一些實力退步之后的名家了。
戲曲之中，老人可以帶著新人提升的說法，絕對是有著道理的。
實力看起來可以達到一個跨級的作用，這是一位戲曲大家級別的演員甘當綠葉取得的效果。
很快，兩人又是一段唱，翩然著快步走了下去，這是前往姐丈家了。
兩人的話音還未落下，便是傳來了另一個雖是假音，卻帶著陽剛之氣的聲音。
“一程程錢塘將近”
正是接著兩人的話尾，接起來了唱段。
姜然走了出來，足跡輕盈，卻是很快。
“驀過了千山萬嶺”
“錦層層過眼煙云”
“虛飄飄魂斷藍橋境”
幾乎是唱每一個字的時候，都用身段給描摹了出來。
唱作渾然一體。
從走出來的那一瞬間開始，便已經是進入了角色。
然后是念白：
“悔不該去往金山燒香，連累我家娘子受盡苦楚，這是我的不是啊。”
“想我與娘子恩情匪淺，平日待我又十分體貼，故此我下得山來，尋找娘子的下落。”
卻又想起金山寺之事，想青兒必定懷恨于他，如此一來，不免去到姐丈家中，暫且安身，再做計較。
念白雖然輕松，但卻依舊是在戲里，姜然用身段將每一句話都解析了出來。
之后，又是一段唱。
“且在錢塘安身”
一個是與法海交戰，歷盡艱難，卻最終不敵，想要去許仙姐丈家分娩。
一個是從金山寺院中，虧得小沙彌行方便，方才逃出，想要暫住安身。
兩者斷橋相會，似乎是一種冥冥之中的不期而遇。
才會扯出這一段的故事。
戲曲之中，善用一種巧合的相遇，讓人覺得，既在預料之外，又在情理之中。
留給觀眾一種眼前一亮的感覺。
唱者無心，聽者有意啊。
“他這是”
尹航老師坐在下面看戲，不禁又是瞠目結舌。
從姜然的第一次唱，到現在，半個月的時間都不到。
卻為何，他覺得姜然各方面都達到了突飛猛進的進步？
不是他吹，剛開始的那場，十個姜然捆在一起都不夠現在打的。
和第一次不能說是千差萬別吧，那是完全不是一個天地的東西了。
第一次唱是生澀的，是有著各種各樣的不足之處。
比如說，第一次的時候，身段明顯是僵硬著。
能夠看出姜然知道怎么去做，卻由于身體的柔韌度等的因素，根本做不出來，或者是做不到位。
再者，嗓音也是，上次唱的確實是不錯，但是就像是沒有唱過幾次一樣，生澀，假音甚至有幾處都在破音的邊緣徘徊著。
但是，瑕不掩瑜，整體來看，上次沒有什么大錯誤，甚至于說，一些專業的，職業的，也就是能夠做到那樣，只要稍微練習一下，就能夠跟那些職業的差不多。
他看到有天賦的青年演員，方才會拉攏一下。
這樣，才能夠讓省劇院人才更多一些。
他迫不及待的給姜然排戲，也是因為這種好苗子，如果不勤加練習的話，可能很快就泯與眾人。
所以才會給青年演員多加加擔子，雖然哪怕是這樣，姜然也沒怎么勤奮.....
不重要。
他卻沒想到的是，姜然上次只是熱身，這次，直接王炸！
“宗師之境。”楊團長目光放著光彩，定定的盯著上方的那道飄然的人影。
剛剛一個唱段過了，開始念白。
但是無論是唱段，還是念白，都是有著極高的水準。
根本不是什么普通的青年演員。
省劇院，這是出龍了呀！
宗師之境，是什么概念。
整個渾然一體，沒有瑕疵！
即便是有一點點的瑕疵，也會被迅速的改正，或者憑著其他的魅力覆蓋下去。
并且，聲腔，完全是獨立的，不宗任何派，形成了獨特的自我風格。
在之后，這種魅力，還會讓人一直的認可下去。
有些風格不是太明顯的，需要等到傳人也唱出來了，才會徹底的被人所承認。
至少，現在的姜然來說，楊團長是認可了。
楊團長和尹航老師兩人坐在劇場的后幾排，卻是不約而同的被震撼到了。
對視了一眼之后，都是看到了對方眼中濃濃的震撼神采。
“這是，你們省劇院的？”楊團長直接感嘆著問道。
“對！”尹航老師深呼了一口氣，隨后自豪的說道，“這是我從小劇場撿到的。”
楊團長，“”小劇場？
“我挖來我們劇團唱，他當團長，我們整個團給他配戲，排戲，你們開個價把他賣給我怎么樣？”楊團長深深的說道。
“一位年輕的宗師，你認為值多少錢？”尹航老師笑著搖了搖頭。
楊團長閉嘴了，沒有說話。
他也覺得不能賣，但是卻想著，萬一呢，萬一尹航腦子突然不清醒了，就賣給他了呢。
是啊。
一位宗師，還是這么年輕的宗師，該值多少錢？
這么年輕的大角兒，只在幾十年前，那個戲曲最為鼎盛的年代他聽過。
那個年代，戲曲和曲藝人才輩出，方才會涌現出那么幾位年輕的宗師。
并且，他們成就宗師的時間一定是在三十歲之前的。
因為，再往后就不再年輕了，這樣的，才會繼續的在宗師的道路上越探索越遠，至于大器晚成的，一個沒有。
和娛樂圈的演員一樣，雖然不吃青春飯，但，上了年紀，哪怕是再紅遍天，也少有人來約戲了。
年輕，氣足，能夠駕馭住多種不同的風格唱段，高腔之類的，這是天大的優勢。
也是年輕演員的資本。
楊團長看著臺上的姜然，也只得輕輕的展顏笑了一下，“這是國寶”
國之重寶！
隨后笑了笑繼續說道，“我倒是第一次見過唱小生的宗師，我還以為小生能跨入到宗師之境的，只有京劇那兩位呢。”
京劇在漫長的發展過程中，絕對是紅極一時的。
只是，角色不論劇種，倒是各個劇種，都有著大批量的粉絲，就看演員能否唱好了。
就算是身在最為邊界地區的評劇和粵劇，在全國最大的戲院，如果是宗師級別貼出去的話，也依舊是能夠唱個滿堂。
這是羨慕不來的，畢竟，人家是真的能夠把努力和天分都發揮到了極致。
哪一位的大宗師不是少年天才，年少便成名，然后，才慢慢的發展出來自己的流派。
眼前的姜然就是有著這樣的資質了。
這也是讓兩人感嘆的原因。
宗師之境，一點虛言都沒有。
在尹航老師看來，眼前的姜然，動作渾然一體，和唱腔達到了一個相輔相成的地步。
唱段，念白，身段，都幾乎是無可挑剔，達到了一個演員能夠做到的極致。
每一個演員，做這些的時候，在外行人看起來是沒有什么區別的，但是，去聽一下新時期的青年演員的作品，和老唱片一對比。
高下立判。
對于美的追求不一樣。
以前會去分析人物，會從人物出發，現在的，倒是淡了一些，真的聽的久了，就能夠聽出區別了。
手，眼，身，步。
在小生這個行當里，姜然所做到的，根本無可挑剔。
至少，在尹航老師看來，這位就是新時期的昆曲演員領軍人了。
排玉簪記？
這次不缺大角兒了，一定能重新把《玉簪記》唱紅蘇江。
想到這里，他不禁有些眼神火熱，恨不得把姜然看穿了，在別人看來，這是在看戲，在他自己看來，這是在觀摩國寶啊。
唱腔就像是最為純正的水磨石一般，可以細細品味，演員的唱作，都是頂尖的，自成一派。
國家可以把昆曲抬到一個極高的地位，是因為有著獨特的文學和藝術鑒賞價值，而作為這些的載體，就是昆曲演員了。
本身，能夠把昆曲唱紅的，都能夠獲得不錯的地位和認可。
更遑論是這種角兒了。
這是寶貝啊！
至于姜然自己，剛開始看到這么多觀眾的時候，心態還是波動了一下。
只是片刻，便被他收束住了。
緊張，倒是不存在的，只是震撼。
以前是二三十個老人來聽，可以包容他的一切，包括肢體僵硬，身段做不出來，還有幾次破音邊緣瘋狂試探，雖說最后收回來了，卻也拼盡了全力了。
但是，你在這種演出中僵硬一下試試。
直接水瓶子就扔上來了。
媽的，花了一百塊錢，就看個僵尸跳舞？
和小劇場演出的感覺終究還是不同的，他覺得，至少在塑造人物的過程中，要多注重觀眾一點。
觀眾要是露出什么不耐煩的神色，他還能控制著自己再表演的投入一些。
在戲臺上，如果不看觀眾的反應，姜然覺得是唱不好戲的，觀眾們是一面鏡子。
除了極個別的人的個別原因以外，你若是把大部分觀眾唱的離席而走，那你這戲也就不用唱了。
早早的回家種地去吧。
所以要留一點戲外的空間給觀眾。
剩下的大部分，才是自己塑造的人物。
折扇掛在腰間，腦海之中頓時間清明一片，但是他不能拿起折扇，因為不符合許仙現在的人物。
塑造人物，是很重要的。
比如一些觀眾在兩位旦角兒轉身的轉折時候，想要起身離開，姜然直接接上了唱，再用聲腔感染觀眾，這是一個演員要做到的。
然后那位觀眾在最后也并沒有離開。
這就是效果的體現了。
再比如，一段唱完之后，又有人想要起身，姜然只是余光掃到，等到這位觀眾剛剛站了起來，姜然覺得，這段被觀眾厭煩的原因，應該是自己唱的太平穩了，不應該這么平穩的。
所以陡然增加了音調，團隊不愧是專業的，連動著奏樂的聲音，也跟著迅速開始增加了調門，這位觀眾身體抖了抖，更加快步的離開了。
這是讓姜然不解的。
難道是他唱的不好嗎？
那我走？
沒有多想，也來不及多想，他繼續的開始唱。
總之，姜然沒有將它當成試戲來看，而是百分之百的投入到了這個上面。
在戲曲塑造人物上，姜然占了百分之九十八的全神貫注。
剩下的兩分，在戲外。
戲里，他是飄然的許仙，也是矛盾中的許仙，既想見到白娘子，又有些懼怕小青的責難，所以把人物復雜著演繹，但許仙卻也有自責的一面，和那種來自書生意氣的灑脫，俱在。
畢竟是少年人，也有著屬于個人的獨特光輝在里面，人性的美，和愛情的美，都在其中歌頌。
戲外，他留意著整個戲臺上的班子，和臺下的觀眾。
臺上臺下的一切，這都是戲外的東西。
所以，把戲唱好，是很難的，要揣摩人物的心理變化，然后接受觀眾的反饋。
試戲，姜然覺得還是很有必要的，至少，姜然覺得，他的收獲還是很多的。
“漸入佳境了啊。”楊團長輕輕的感慨了一下，說道。“這調還能升，是我沒有想到的。”
“年輕人嘛，氣足啊，咱們比不了。”尹航老師笑著說道，“平地都能升上去，并且不減下來，真是讓這幾位師傅也更賣力了。”
“這叫棋逢對手。”楊團長笑著說道。
他很久沒有這么笑過了。
看著臺上的姜然，他想到了自己，當年，他也是個好角兒啊
《斷橋》一折，唱作很多。
直到，唱到小青妹喊了一聲，“許仙，哪里走！”
眾人方才從姜然的唱作之中回過神來。
怎么降調了？
然后是青白二人開始唱，眾人卻覺得有些索然無味。
畢竟張老師年紀大了，樂隊也不忍心再升調了。
姜然那里，升調純粹是因為他自己要升的。
不得不說，升調之后，更加有韻味了。
沒有任何破音，或者影響唱段的情況。
接下來是斷橋相會，大段的演，看起來，幾人都真的比較投入了，張姨作為老戲骨，在見到許仙的時候，毫不留情的給了一巴掌。
雖然不是真打，但，姜然做出來的反應，就像是真的打到了一般。
看的觀眾直呼過癮。
叫好的聲音不絕于耳。
之后，在許仙的唱段的時候，音樂不自覺的又是升了一些。
姜然也輕松自如的唱了上去，沒有一絲一毫的阻滯。
一折戲，并不漫長。
以三人同歸來收尾。
不過，看戲的，卻是看的爽了。
尤其是姜然的唱段，讓人徹底的記住了這位扮相英俊的小生演員。
年輕，唱勁頭足，后浪！
他們聽不太出來專業演員和宗師的差別究竟在哪里，但是唱的好壞，還是能聽出來的。
“嗓子好，掛味兒，身段上佳，自成一體，叫姜派小生吧。”楊團長半開玩笑的說道。
事實上，他這個宗師的名頭，還真不是隨便就說的。
自成一派，首先得一個人養得起劇團。
以前的蘇昆，雖然沒有宗師，但是老一輩兒的幾位，幾乎是都已經達到了大師的水準，才能夠讓這里徹底的站穩到昆曲第一的位置。
隨著老一輩兒的逝去，倒是不少的老戲都淹沒在了歷史里面。
昆曲不易，出一位宗師，更是不易。
“開宗立派的話，還得眾人公認才行。”尹航老師笑著說道。“不過，我覺得他距離這個不遠了，只是，他這一身本事，真不知道在哪兒學來的。”
“不是你教的？”
“我哪兒有這本事，他是帶藝投劇院的，要不是我們這兒有點意思，可能人家都看不上，不過這個昆曲唱的是真的好。”
三合一，六千字