《男人戀愛時》劇組，某個工廠后院
曹軒頂著九十年代最流行的發型之一郭天王頭，上身花襯衫，下身喇叭褲，嘴里嚼著威市本土產的地瓜干。
玩味的看著面前耍賴不還錢的胖老板，踢了踢剛拍搜出來的大哥大。
“吳總這就沒意思了，能買得起新大哥大，還不起我們公司錢。”
“那是人家抵賬的，不是我買的，你想要，拿去好了。”
“好，我給你折算9成新市價，剩下的怎么辦。”
“我沒錢啊，實在不行，你弄死我吧。”
客串胖老板的演員是老熟人，空政的洪建濤，當年能把高衙內演的讓人牙根癢癢，現在欠錢不還的小老板更是不在話下。
跪地求饒，痛哭流涕，任打任罵，說情賣慘，但是一句話，還錢沒門！
“俺給恁佛超哥，恁給他廢什么話，欠債還錢，天經地義，俺咔咔兩榔頭，弄死他完了。”
燙著一頭卷毛說俊不俊，說丑不丑，帶著幾分滑稽的的黃薄拎著個榔頭，嘴里摻雜著島味方言罵罵咧咧。
他的造型和方言是專門設計的，就是突出滑稽和夸張。
本來是想染成黃毛的，后來考慮到90年代還沒炸到那份上，特意給黃薄燙了一個略顯丑的卷毛，找到了幾分《瘋狂的賽車》耿浩的風采。
至于方言，是曹軒讓他說的，也是為了突出人物，加深印象和豐富喜劇色彩。
至于其他主演，大部分以普通話為主，畢竟是商業片，又是愛情題材，不能完全寫實。
否則曹軒一嘴棗市口音的“太陽恁奶奶個腿”，倒是真實且接地氣，但愛情片應該有的什么浪漫溫馨氣氛都冇了。
所以除了寥寥幾個角色，突出人物，其他人都是以普通話臺詞為主。
雙方對峙，其實都在演。
胖老板裝窮賣慘，賭得就是曹軒幾人不敢往死里弄他，錢沒了，還犯法
曹軒這邊和黃薄雙簧連哄帶嚇，也是以嚇唬為主，逼人還錢。
但是眼見普通威脅不管用，那就用殺手锏——玩命。
胖老板賭曹軒不敢往死里弄他，曹軒就給他賭，他確實不會弄死胖老板，但是他可以弄死自己。
只要出了人命，誰都脫不了干系，大家就賭誰的膽子大，賭誰先撐不住。
“大胖。”
曹軒沖后面一伸手，表情憨憨的江超就把手里的兩個塑料瓶遞過來。
“呸。”
吐出嘴里的半根地瓜干，曹軒仰頭直接把里面的液體灌了幾口，咳了兩下，臉色漲得通紅，喘著粗氣，神情狠厲直接把另一瓶澆在衣服和地上。
胖老板聞了聞味，嚇了一跳：“汽油，顧超你瘋了。”
曹軒摸出一個打火機，手指按在開關上：“我數到三，后果你清楚，我死了你也脫不了干系。”
“一。”
“你特么神經病，老子管你死不死，有種你就點，大不了我往外一躲。”
“二。”
“超哥，實在不行我還一半行不行？我孩子病了，家里都揭不開鍋了，我孩子病了都沒錢去醫院。”
“三”
“我給，我給還不行嗎。”
胖老板最終認栽，曹軒手里微微按下的打火機也恢復原狀。
“過了。”
坐在監視器的陳可欣喊了一嗓子，旁邊的黃薄先招呼：“快拿水過來。”
工作人員飛奔的送過來一瓶礦泉水，曹軒接過，大口吐水漱嘴，然后慢慢品咽，吐槽了一句。
“這酒還真有勁。”
電影劇情里剛才那兩瓶是汽油，但實際上，是做了染色處理，是看著像汽油的白酒。
最開始是用水的，但是曹軒試了兩回，沒辦法最快程度上激發喝了汽油產生的痛苦。
那種生理本能迅速給予的反饋，靠演技雖然可以演出，但沒有那么生動。
所以曹軒想了一下，就用烈酒代替，大口喝幾口，產生的物理刺激配合演技，效果和真喝汽油差不多。
用水緩解了一下身體不適，曹軒披上軍大衣，跑去監視器看回放。
“這回怎么樣？”
“挺好的，一氣呵成，那種想拼命的感覺出來了，張力特別足。”
帶著眼鏡的陳可欣給他復盤，兩人根據剛才的劇情討論。
《男人戀愛時》劇組開機后，曹軒剛開始的表現并不算好，不是說演技差，而是電視劇演熟了，對電影的演法有些不適應。
電影拍攝比電視劇難多了，要求演員在有限的時間和里鏡頭，用表演給予觀眾盡可能的信息。
同樣一個事，電視劇有充足的時間講清楚，10分鐘不夠用來半集，半集不夠用來一集，總歸把事情說清楚。
電影沒有那么多時長，按照故事情節發展，某件事可能只給你兩分鐘甚至更短的時間，如果你說不明白，下面的情節就可能造成缺失。
這需要演員表演、現場導演調度、后期剪輯，甚至是觀眾理解，大家一起共同完成這個片段。
從來沒有接觸電影表演的曹軒，用了大半周的時間才慢慢調整過來，也愈發慶幸找了陳可欣來。
這位陳導人品先放在一旁，但是導演水平是沒有問題的。
目前內地電影屆，除了張、陳、馮三大名導，絕大部分的導演都是在玩文藝片，甚至那三位名導，也并非走純商業路線。
在這樣的情況下，香江導演的商業電影思維在電影市場化的環境下，比內地導演的多了一些優勢。
如果是找一個文藝片出身的導演，他會發掘各個角色的幕后深層或者人性、大環境巴拉巴拉，成品不一定拍的差，但是電影基調不同。
陳可欣相對可以理解曹軒對這個電影考慮，并且能夠大限度地把曹軒的要求拍出來，并且給曹軒查缺補漏，糾正他不懂的問題。
光是這點，曹軒就覺得這200萬的導演費用沒白花，更別說，有香江導演的名頭更容易打進院線。
目前的內地電影市場，除了上述說的三大名導，大部分的內地導演不吃香。
因為他們的電影沒有票房，院線賺的少，所以他們更看重港臺導演，尤其是香江導演，因為他們拍的電影票房多。
2001年到2010年，每年內地電影票房排行榜前十，平均一半以上都是香江導演的作品。
雖然整體成績不如三大名導顯眼，但架不住基數多，港圈在電影界風頭無兩，這幫香江導演也是原因之一。
現階段，香江導演還沒有集體北上，但是港片的名頭響，各家院線認。
雖然曹軒和胡婧的名氣足以敲開院線方的大門，但是有個陳可欣更加分。
當初曹軒找他也有這部分理由，不過現在看來，與院線的加成相比，陳可欣個人的導演水準對《男人戀愛時》這部電影助力更高。
兩人討論了剛才這段戲，之后又補了兩個機位鏡頭，然后開拍下一段。
接到錢之后，曹軒留下一沓錢，表示給胖老板的兒子治病。
這里并沒有說明胖老板話的真假，只是為了體現男主顧超做事有底線，心里善良。
包括之前的要債，曹軒也是以嚇唬為主，殺手锏是傷害自己，收到錢，看到當事人困難也會留一部分。
要債是職業，留錢是人性。
這是給男主的人物塑造，一個身處灰色地段但有底線的好人。
除了上述的片段，還有其他幾個片段，都正面或側面表現了男主的要債手法。
后續家庭背景和其他人口中，也會一點一點在女主和觀眾心里勾勒豐富男主的形象。
從小比較調皮，不愛學習，早早輟學，但找不到什么正經活，被人蒙蔽，誤入歧途，但是性格不允許他傷害別人，所以另辟蹊徑搞了一個自殘式討債大法，兇狠霸道的外表下其實是一顆溫暖善良的心。
這既是為了劇情考慮，也是出于觀眾觀感和審核方面。
沒辦法，要是壞事做盡的真混混，即便是浪子回頭，男主本身也沒那么討喜，這個愛情片的味道要打個折扣。
如果是文藝片無所謂，甚至可以設計矛盾和劇情的更激烈。
但是商業片，就要考慮大眾觀感，男女主的形象設計要有保留，尺度太大，恐怕很多人接受不了。
拍完了這場戲，洪建濤殺青，曹軒親自送花，大家一起合影留念。
這次正好趕上他在鄰市拍戲，拍完打算回京，聽說江超在這邊，順便過來探班，結果被曹軒忽悠客串了個角色。
又跪又哭，還挨了幾拳，一毛錢沒收，曹軒心里還是承情的。
“這電影不錯，江兒，好好演，萬一被那位看中，你出頭的機會就來了。”
臨走之際，洪建濤拉來自己同事兼兄弟江超囑咐了幾句。
《穿越時空的愛戀》和《刁蠻公主》兩部戲，讓洪建濤小紅了一回，也讓他認識到繁星的實力，這回見江超有機會，自然要多提點一下。
“放心吧洪哥，我一定努力。”
江超也不傻，知道機會難得，雖然他本人不太會拍馬屁、搞交際，但是明白自己要先演好了角色。
把角色完美呈現出來，才有機會被曹軒看中，反之，他又不是帥哥美女，又沒有過人之處，拿什么打動曹軒。
而江超的路線是對的，進組這些天，他的努力都被曹軒看在眼里。
雖然他演的跟班大胖大多數情況下都是背景板，但是每遍走位都會一絲不茍，重復拍攝，即便沒有鏡頭掃到他，也不會放松，全力以赴。
雖然談不上亮眼，但是踏踏實實的態度，讓曹軒對他積攢了一點好感。
別小看這點好感，未來繁星乃至國蘭參與出品投資的影視，每年加起來可能達到十幾步。
曹軒說句話，江超就不缺片約。
主演不好說，配角能吃到撐，一部部作品積累下，名氣不會弱于一些二線明星。
江超明白這個道理，黃薄更清楚，而且他為人擅長交際，表演的角色卷毛也十分出彩。
至少這些天下來，黃薄劇組人緣不錯，曹軒甚至和他認了老鄉，張嘴閉口就是帶有島市口音的“薄兒”或者“黃薄兒”，堪稱劇組風云人物。
連劉登輝私下和黃薄聊天，都認為他再努努力，搞不好會被曹軒簽進繁星，那時他北電伯樂的稱號可真穩了………