李小龍從心生回港拍電影的念頭開始，對自己的電影就很有要求。
當初向邵氏電影公司提出的合作條件中，除了1萬美刀的片酬，還有修改劇本的權力，以及每部影片的制片費不能低于60萬港幣。
這三個條件，邵氏電影公司每一個都很難答應。
首先是片酬，邵氏電影公司執行的大制片廠制度，不論是導演還是演員，都是公司的員工，片酬上要一視同仁。
此時，邵氏電影公司力捧的當紅武俠小生狄龍和姜大衛，片酬都只有1萬港幣。
狄龍和姜大衛主演的新獨臂刀和拳擊，在1971年港島電影票房榜上，分別排在第三位和第二位，成績相當亮眼。
李小龍雖然靠著出演青蜂俠，在港島也擁有一定名氣，但是畢竟沒有扎實的票房成績傍身，他的1萬美刀片酬的要求，在邵六爺看來，是擾亂邵氏電影公司片酬制度的行為。
要是答應了他這個要求，那狄龍和姜大衛要求漲片酬，邵六爺沒有任何拒絕的理由。
李小龍要是真能和邵氏電影公司簽約的話，他的電影，邵氏電影公司肯定也會安排最好的導演執導。
大導演都有自己的脾氣。
邵氏電影公司現如今的導演頭馬，是大導演張徹，他可是港島電影圈第一位“百萬導演”。
李小龍如果與他合作，至少前兩部電影，怎么都不可能超過他去。
如果李小龍和張徹發生不可調和的矛盾，邵六爺大概率做不出調換導演的決定。
至于第三個條件，邵氏電影公司更不可能答應。
邵氏電影公司之所以極力擠壓演員的片酬，最大的目的，就是為了節省制片費，為公司攥取更大利益。
在此之前，邵氏電影公司投資最高的電影，制片費也沒有超過30萬港幣的。
李小龍要求，他的電影制片費不能低于60萬港幣，是邵氏電影公司投資最高的電影的兩倍，也屬于擾亂公司經營策略的行為。
就像現在，邵氏電影公司探聽到，李小龍的第二部電影的大致內容，立即攢局，籌備了一部名叫馬永貞的影片。
精武門的故事背景，是在民國初年的津門。
馬永貞的時代背景要稍早一點，屬于清朝末年的滬海，主角馬永貞，和霍元甲、黃飛鴻一樣，都是那個時代著名的武術家，都有抗擊洋人的英雄事跡流傳。
馬永貞和霍元甲、黃飛鴻、陳真一樣，身上都有民族英雄的屬性。
邵氏電影公司認為，唐山大兄的成功，主要得益于李小龍武打招式的寫實性，與現如今武俠片繁復花哨的武打動作截然不同，讓觀眾感受到強烈的新鮮感。
于是，為馬永貞也邀請了一位擁有武術背景的主角。
馬永貞的主演陳觀泰，是大圣劈掛門傳人，曾經獲得過第一屆東南亞國術比賽冠軍。
馬永貞由邵氏電影公司現如今的導演頭馬張徹執導，當紅武打小生姜大衛作配，配置堪稱豪華。
趕在精武門制作完成之前，在港島上映，用了18天的放映期，斬獲200萬港幣票房，算是小火了一把。
馬永貞是張徹執導的電影中，唯一一部票房突破200萬港島的。
之所以只能算是小火，主要是因為前面有唐山大兄的319萬港幣票房成績做為對比。
后面還有精武門和猛龍過江。
邵氏電影公司想方設法繼續圍剿嘉禾電影公司。
嘉禾電影公司，專心致志制作精武門，準備用實實在在的票房成績，突破邵氏電影公司的圍剿。
精武門開拍之后，拍攝進度一直磕磕絆絆。
主要原因，就在于導演羅威，和主演李小龍，經常為拍攝問題，爆發劇烈爭吵。
他們兩個人的矛盾，連在嘉禾電影公司高層排行前五名的制片經理劉亮花，都無法調節了。
只能讓周文懷親自出馬，坐鎮片場。
有周文懷坐鎮片場，羅威和李小龍，雖然仍舊經常有矛盾發生，但是至少不再會因為爭吵，而肆意耽擱拍攝進度。
嘉禾電影公司雖然為精武門準備了高達100萬港幣的制作費，但是其中有二三十萬，要用在影片上映前后的宣傳發行上，真正能用于拍攝制作的，還是在80萬港幣左右。
拍攝進度每耽擱一分鐘，都是一份經費被浪費掉了。
周文懷在電影制作上，要比邵六爺大方很多，但是也不會眼睜睜地看著羅威和李小龍，如此這般讓經費空燒。
趙任飛也主動承擔起調教羅威和李小龍矛盾的角色。
之所以有資格這樣做，是因為他現在是李小龍的入室弟子，在李小龍面前有一定的話語權。
前面的文戲部分，拍攝過程雖然磕磕絆絆，但好歹拍完了。
到了重頭戲——打戲部分，羅威和李小龍的分歧，連周文懷都難以調節了。
和吳家驤不太懂武打戲份的拍攝不同，羅威有豐富的武俠片拍攝經驗，對武打場面，有自己的要求，和動作指導韓英杰，也有過默契合作。
李小龍雖然已經用唐山大兄，證明了實戰風格的武打場面，更能吸引觀眾。
但是，羅威和韓英杰，多年形成的老思想，卻不是能被一部電影扭轉的。
羅威剛剛拍完的那部金旋風，就還是典型的新派武俠片，武打場面和這個時期一般的武打片沒有什么差別。
沒有因為唐山大兄的成功，立即倒向實戰風格。
韓英杰為精武門設計的武打動作，李小龍完全看不上。
和唐山大兄中，飾演男二號的田俊，也承擔了一部分打戲任務，能和以韓英杰為首的龍虎武師默契套招不同。
精武門是打戲，是李小龍飾演的陳真的獨角戲。
幾場重頭打戲，都是李小龍一個人單挑倭國武道館的打手、高手。
飾演反派打手的那些龍虎武師，幾乎都是韓英杰帶出來的人，自然都聽他的。
李小龍能力再強，一個人也不能成事。
在拍攝唐山大兄的時候，李小龍敢用罷演，逼走吳家驤，但是卻對同樣看不上的韓英杰，只能捏著鼻子接受。
到了精武門，李小龍面臨同樣的問題。
羅威要是真把李小龍逼急了，他還敢再鬧一把逼宮，把羅威逼走了，沒有導演可用，大不了李小龍親自上陣，擔任導演。
反正羅威已經把大部分的文戲都拍好了，剩下的基本上都是打戲。
打戲的拍攝，羅威也要聽動作指導韓英杰的。
但是，韓英杰還是不能換。
唐山大兄里韓英杰的不可取代性，除了他做為武術指導，是一干龍虎武師的頭兒，趙任飛都算是他的麾下。
還有一個原因，是韓英杰在影片，飾演了反派大BOSS制冰廠老板，和李小龍飾演的主角，有一場重頭打戲。
動作指導可以換，演員也好找。
但是，像韓英杰這樣，既有豐富的動作指導經驗，又有很多表演經驗的多用途人才，就是人才濟濟的港島電影圈，也找不出幾個人。
不是每個龍虎武師，都既能當動作指導，又能做演員。
韓英杰在精武門中，雖然也有出場戲份，但是角色分量，要比在唐山大兄里輕很多，只是一個小配角。
精武門的大反派，角色設定是倭國武道館的館長，嘉禾電影公司就真的從倭國，請了兩位倭國演員飾演。
終極大BOSS設定是俄國大力士，李小龍為了讓最終決戰打得更精彩，把自己在米國的親傳弟子羅伯特·貝克找來，飾演這個角色。
再加上林政英、陳會毅，在拍攝唐山大兄的時候，就和李小龍建立起比較好的關系。
他們也愿意跟著明顯前途更加光明遠大的李小龍混。
還有趙任飛在底下，幫助李小龍串聯，拉攏以元樓（程龍）為代表的年輕人。
李小龍要是和韓英杰鬧翻的話，趙任飛可以保證，精武門劇組的龍虎武師，至少有一半，會站在李小龍這一邊。
這給了李小龍更多堅持自己武打理念的底氣。
這一天，繼續拍攝精武門的打戲。
羅威習慣性地找存在感，對韓英杰、李小龍逼逼叨叨一大通，提出了自己對武打場面的設想，讓韓英杰根據他的設想，設計武打動作。
他的設想，與李小龍的要求，大相徑庭。
李小龍當即反駁道，“我想要的武打動作，不是這樣的！”
“我不要你想要的，我只要我想要的，我是這部電影的導演！”羅威牛氣沖天說道。
“我不干了！”李小龍再也無法忍受羅威的霸道，忍無可無需再忍，當場翻臉。
羅威一下子傻了眼。
他其實也清楚，這部精武門的核心是誰，誰才是這部電影不可取代的人。
唐山大兄港島票房拿下創紀錄的319萬港幣，火遍東亞東南亞，甚至打開了歐美市場，為嘉禾電影公司帶來過千萬港幣的利潤。
羅威就算臉皮再厚，也不敢把功勞都記在自己身上。
嘉禾電影公司現在正翹首以待，這部精武門再創輝煌，如果羅威真把李小龍逼急眼了罷演，劉亮花就算和他是夫妻，也不會站在他這一邊。
更不用說本來就對他的居功自傲感到不滿的周文懷、何冠常等人了。