電影不是一種語言，卻跟語言類似，也講究遣詞造句，也講究語法規則
比如斯皮爾伯格的《辛德勒的名單》是黑白片，但在黑白的影像中出現了一個紅衣小女孩，這種色彩上的反常規調動了觀眾的情緒，深化了主題，給人留下了深刻的印象。又比如韋斯安德森的電影總是有大量的對稱構圖，只要有可能，他就會把鏡頭弄成對稱的，這是構圖上的反常規。
張然從來不認為自己是天才，也不覺得自己有成為大師的可能。真正的大師，一輩子只拍三五部片子，就足夠后人頂禮膜拜幾百年，他沒有那樣的能力。不過他也不希望自己完全成為匠人型導演，只是規規矩矩地把電影拍熱鬧拍好看，把有趣的想法變成活動的影像。他希望有屬于自己的風格和語言，別人一看到電影就知道這是張然拍的，不會想到張一謀，也不會想到黑澤明。
其實每個導演都有自己的風格，王晶、劉鎮偉這種爛片王都有。不過一部電影能夠讓觀眾一眼就看出來，除了風格，往往是在電影語言上有獨特的東西。比如看到《布達佩斯大飯店》高飽和暖色，外加無處不在的對稱構圖，就知道是韋斯安德森的電影。同樣，看到接連不斷的等待式長鏡頭，就知道是阿巴斯的電影。
到目前為止，張然拍了三部電影，除了在《爆裂鼓手》中嘗試留白加留黑外，并沒有在鏡頭語言上作太多的嘗試。這不是說他沒有這方面的能力，他對《飛行家》的鏡頭做了無數的設計，其中他最滿意的鏡頭設計就是反常規的。也正因為如此，他才能得到斯科塞斯的贊賞。
不過反常規的東西可能讓大家覺得耳目一新。但也有可能會引發觀眾的反感。比如張一謀的《滿城盡帶黃金甲》的色彩采用了大量的黃色，想以此來表現宮廷的腐朽墮落，但這種大面積黃色的運用讓觀眾感覺到非常的難受。一部商業片讓觀眾難受了，那觀眾能讓你好受嗎？
張然本來打算拍完《時空戰士》。接下來拍部小成本文藝片，對鏡頭語言做一些探索。確定自己的想法可行之后，再拍《飛行家》。現在同城大戰比的是反常規，正好可以做一下嘗試。如果嘗試成功，那么接下來他就可以把這些手法運用到電影中。讓它們成為自己電影語言的一部分。
鏡頭語言怎么用張然已經想好，但該用什么樣的故事來配合，就有點讓人撓頭。
桌上的擺著水煮魚、炒肉絲、涼拌三絲、還有蛋湯，都是張婧初做的。可是此時，張然注意力卻完全沒有在飯菜上，正拿著筷子出神。
張婧初坐在張然的旁邊噘著嘴，柔聲道：“別想了，吃完飯再想吧！”
張然看著張婧初歉然一笑，振奮精神，端起碗吃了兩口。贊道：“婧初，我發現你的手藝越來越好了！”
張婧初聽到張然這么說，心里美滋滋的，微笑道：“是嘛，那你多吃點！”
張然“嗯”了一聲，就端著碗繼續吃飯。然而沒吃幾口，張然手里的碗筷又重新放下，他微皺著眉頭，陷入沉思。
張婧初無奈地搖頭，對張然她真的一點辦法都沒有。她正準備開口說話。張然一拍桌子，仰天大笑道：“我想到了！我知道該拍什么了？”說完，他站起身走進書房，打開電腦。噼噼啪啪打起字來。
張然不吃了，張婧初哪里還吃得下，也進了書房，在張然的身邊坐下。她對張然的劇本有些好奇，伸頭一看，劇本的標題只有一個字尋。
張然打字速度極快。噼啪聲中，手指翻飛，好似穿花蝴蝶。
十多分鐘，張然雙手舉起，呼了一口氣：“終于完成了！”
“寫完了嗎？”張婧初問道。
“寫完了，你看看怎么樣？”張然把筆記本推到張婧初的面前。
張婧初是表導演系畢業的，學過導演的知識，而且在考進表導戲前學了好幾年的美術，對攝影和構圖有一定的認識，張然想聽聽她的看法。
張婧初拿起鼠標慢慢翻看起來，故事的開始門鈴響起，女主人去開門，是一個男人。主兩人打了個招呼，女主人就關上了門，然后時間開始倒轉。接下來，故事分成了兩條線，女主人一條線，男人一條線。
張婧初很快看糊涂了，兩條線看起來完全沒有聯系，完全不知道故事在講什么。不過故事很短，等到結局出來的時候，她恍然大悟，原來是這么回事，同時也為故事的精妙而震驚。
整個故事有兩條線，一條是男人的線，這條線的時間是往回走的，這也是整部故事的主時間線；另一條線是女人的時間線，是正常往前的。在電影的最后兩條線交匯，揭示出謎底。
張婧初沒看過諾蘭的《記憶碎片》，不然肯定會發現兩者在敘事上有些類似。
“這個故事太神奇了，竟然會是這樣。你們比反常規，這個故事的敘事就是反常規的！我還是第一次看到這種講故事的方法，太神奇了！”張婧初臉上浮現出燦爛的笑容，目光里是滿滿地崇拜。
“光是反常規的敘事肯定贏不了，也不是我追求的。我想要的是反常規的鏡頭語言，我把故事板畫出來，一會兒你看到就明白了！”張然點開故事板的軟件，準備畫圖。
“先吃飯吧，吃了飯再畫！”張婧初知道故事板一畫就要好幾個小時，趕緊勸道。
“你吃吧，我不餓！”張然沖張婧初一笑。
“那我也不吃了，我陪你！”張婧初噘嘴道。
南加大的學生公寓，一個戴眼鏡的男生敲開了一扇宿舍門。
這間學生宿舍看上去和所有學生宿舍一樣，不算整潔，但很有個性，墻壁上貼著很多電影的海報，其中最大的一張是墨西哥電影《你媽媽也一樣》的海報。
此刻。桌子面前坐著一個年輕的男子，短發微須，正是電影《你媽媽也一樣》導演阿方索卡隆的兒子霍納斯卡隆。
眼鏡男生走房間，激動地道：“霍納斯。聽說了嗎？那個該死的中國人會參加這次同城大戰！”
南加大的中國人很多，不過能被南加大學生稱為“該死的中國人”的只有一個，南加大的公敵張然。霍納斯卡隆聽到張然會參加眉頭微微一揚，嘴角露出一絲笑意：“那太好了！ucla的學生越來越差勁，現在也只有他拿得出手。如果他不出場，我都沒興趣參加這次的同城大戰！”
去年的同城大戰霍納斯卡隆連勝十場，打得ucla落花流水。兩所學校是死敵，ucla的學生自然不服，紛紛表示我們學校最厲害的沒來。如果張然來參賽，那我們一定不服輸！
后來《爆裂鼓手》在美國上映，霍納斯卡隆還專門去看了這部電影。他覺得張然的剪輯、構圖、調度各方面都很有水準，尤其剪輯和構圖的能力恐怕在自己之上，非常厲害。不過他覺得張然對鏡頭的運用非常保守，都是按照好萊塢三鏡頭法來的。比較匠氣。
卡隆覺得導演在鏡頭語言上一定要有自己的東西，三鏡頭法很實用，但大家都在用，就不夠藝術，不是藝術品。一個藝術品必須是首創的，形式與內容都是首創的。對張然這種沒有自己的電影語言的導演，卡隆心里是有點看不上的。
男生見卡隆的態度十分輕慢，提醒道：“霍納斯，你千萬不能小看他，這家伙是天才！前一年他跟賈森比的時候完全被賈森秒殺了。根本不是賈森的對手，然而只隔了一年后，他就贏了賈森，真的非常厲害！”
卡隆笑著道：“我沒有小看他。我只是對自己的作品非常有信心。這次同城大戰我不會輸的，就是賈森來也一樣！”
男生聽到霍納斯卡隆這么說微微一怔，隨即反應過來，興奮地道：“你已經把劇本寫好了？”
卡隆淡淡地道：“不光是劇本寫好了，連故事板也畫好了，你有興趣就看看吧！”說完。他站起來，把椅子讓了出來。
“那我看看！”男生也不客氣，直接在椅子上坐下，然后慢慢翻看起來。
霍納斯卡隆的劇本非常的短，拍成電影的話只有一分多鐘。男生很快就看完了，站起來，神情激動地道：“霍納斯，你是天才，真正的天才！這個構思太有創意了，簡直不知道你的腦子是怎么長的！能把平行蒙太奇運營到這種程度簡直不可思議，這次我們不可能輸，那個該死的中國人輸定了！他們的最強者，他們的英雄被我們打得落花流水，我相信到時候cula學生的表情一定很精彩，我簡直迫不及待！”
霍納斯卡隆淡淡地道：“希望他不要讓我失望，能夠拿一部好作品出來。要是像去年那樣輕松獲勝就沒意思了！”
第二天晚上，張然來到趙非家談接下來拍攝的事。
兩人合作了兩部電影，彼此之間根本不需要客套。張然把事情簡單講了一下，點開故事板，然后把筆記本電腦推到趙飛的面：“趙哥，你先看故事板，看完咱們再聊！”
“你可真是閑不住的人啊！我還以為你起碼要休息三四個月才會考慮新片的事呢！”趙飛搖搖頭，旁若無人地看了起來，連杯水都沒給張然倒。
張然也不客氣，拿起茶葉筒給自己泡了一杯茶，優哉游哉地喝起來。
趙飛認真的研讀著故事板，看了沒多少，就變得驚訝起來。張然要在電影中呈現的東西非常的顛覆，非常非常的獨特。
等到故事板看完，趙飛非常感慨地道：“當初，拍《大紅燈籠高高掛》的時候，侯孝賢是電影的監制，他聽到張一謀打斷整部電影都采取對稱構圖的想法后說，一謀啊，也就只有你敢這么拍。現在我想對你說，張然啊，也只有你敢這么拍！”
張然笑著擺手：“跟張一謀導演這樣的天才比起來，我差得實在太遠了！”
趙非看著張然，很認真地道：“不，我覺得你比他天才多了！”(